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 NELLY BLY

ROBERT SHAW CHORALE
SONGWRITER: STEPHEN FOSTER
COUNTRY: U. S. A.
ALBUM: THE MANY MOODS OF CHRISTMAS
LABEL: RCA VICTOR
GENRE: BALLADS
YEAR: 1850/2011
 
        Stephen Collins Foster was born on July 4, 1826, in Lawrenceville, Pennsylvania. He was a composer and lyricist who wrote over 200 songs in his lifetime. Some of his most famous works include “Oh! Susanna”, “Camptown Races,” and “My Old Kentucky Home.” Foster died on January 13, 1864, at the age of 37. He was very successful in selling his music to various sheet music publishers throughout his career. Stephen Foster was the first fully professional U.S.
      Nelly Bly is a love song written by Stephen Foster about a young woman in love with a sailor. The song was published in 1850 and was very popular at the time. It describes the young woman’s longing for her sailor lover and sadness when he is away at sea. The lyrics are about as classic Stephen Foster as you can get.
Nelly Bly! Nelly Bly!
Bring the broom along,
Well sweep the kitchen clean, my dear,
And have a little song.
Poke the wood, my lady love
And make the fire burn,
And while I take the banjo down,
 Just give the mush a turn.
 
Chorus: Hey, Nelly! Ho Nelly!
Listen, love, to me,
Ill sing for you and play for you
A dulcem melody.
 
Nelly Bly has a voice
Like a turtle dove,
I hear it in the meadow
And I hear it in the grove.
Nelly Bly has a heart
Warm as a cup of tea,
And bigger than the sweet potatoes
Down in Tennessee.
 
Chorus: Hey, Nelly! Ho Nelly!
Listen, love, to me,
Ill sing for you and play for you
A dulcem melody.
 
Nelly Bly shuts her eye
When she goes to sleep.
When she wakens up again
Her eyeballs start to peep.
The way she walks, she lifts her foot,
And then she bumps it down;
And when it lights, theres music there
In that part of the town.
 
Chorus: Hey, Nelly! Ho Nelly!
Listen, love, to me,
Ill sing for you and play for you
A dulcem melody.
 
Nelly Bly! Nelly Bly!
Never, never sigh;
Never bring the tear drop
To the corner of your eye.
For the pie is made of pumpkins
And the mush is made of corn,
And theres corn and pumpkins plenty, love,
A-lyin in the barn.

LO APRENDI DE TÍ

AH*ASH
COMPOSITORES: JOSÉ LUIS ROMA; HANNA NICOLE PÉREZ & ASHLEY GRACE PÉREZ
PAIS: U. S. A.
ÁLBUM: PRIMERA FILA: HECHO REALIDAD
DISCOGRÁFICA: SONY MUSIC LATIN
GÉNERO: BALLAD
AÑO: 2014
 
       Ha*Ash is an American Latin pop duo from Lake Charles, Louisiana. The band was formed in 2002 by sisters Hanna Nicole (born 1985) and Ashley Grace (born 1987). The group's name is an portmanteau of letters from their first names. They have released five studio albums, with the most recent, 30 de FebrUArY, being released in 2017. From 2014 to 2017, all of their singles received at least a gold certification from the Mexican Association of Producers of Phonograms and Videograms.
     In addition to Latin pop, Ha*Ash incorporates country pop, pop rock, and singer-songwriter styles into their music, and they have cited artists such as Shania Twain, Loretta Lynn, and The Chicks as influences. They are also known for their philanthropy and social activism, including their work on behalf of children. In 2007, Ha*Ash founded the nonprofit organization Fondo Ha*Ash, which supports immigrants and children suffering from HIV/AIDS, among other causes.
     Ha*Ash has sold more than 20 million copies worldwide.
        "Lo Aprendí de Ti" (transl."I Learned It From You") is the second single of the live album Primera Fila: Hecho Realidad by American duo Ha*Ash. The single was officially released on March 6, 2015. The music video of the song is the live performance by Ha*Ash in Estudios Churubusco, Mexico City on 7 July 2014. The song then included on their live album Ha*Ash: En Vivo(2019). It was written by Ashley Grace, Hanna Nicole and José Luis Ortega. The music video, become the first YouTube ballad in Spanish to reach one billion views.
        "Lo Aprendí de ti" was written by Ashley Grace, Hanna Nicole and José Luis Ortega and produced by George Noriega, Tim Mitchell and Pablo De La Loza. It was recorded by Ha*Ash for their live album Primera Fila: Hecho Realidad. It was released as the second single from the album on March 6, 2015, by Sony Music Entertainment.
Te conocí un día de abril, un día común
El día que menos lo esperaba
Yo no pensaba en el amor ni lo creía
Y mucho menos lo buscaba
 
Y de pronto
Apareciste tú
Destrozando paredes e ideas
Te volviste mi luz
 
Yo no sabía que con un beso se podría
Parar el tiempo, y lo aprendí de ti
Ni que con solo una mirada dominaras
Cada espacio que hay dentro de mí
Tampoco sabía que podía amarte tanto
Hasta entregarme y ser presa de tus labios
Descubrí que sí, porque lo aprendí de ti
 
De pronto, algo pasó y la pasión faltaba
Nuestras noches se alargaban
Jamás pensé sentirme sola y fría y tonta
Aun estando acompañada
 
Después todo
Se volvió monotonía
Luego tantas mentiras
Que ya ni tú te las creías
 
Yo no sabía que sin tus besos
Pasaría tan lento el tiempo, y lo aprendí de ti
Y que aguantarme no llamarte
Tomaría toda la fuerza que hay dentro de mí
Tampoco sabía que podría extrañarte tanto
Ni desbaratarme y que se secaran mis labios
Descubrí que sí, porque lo aprendí de ti
 
Y ahora que, por fin, te he logrado olvidar
Hoy me vienes a buscar
Pero es muy tarde ya
Me he enamorado de alguien más
 
Yo no sabía que con sus besos
Iba a reemplazar los tuyos, lo aprendí de ti
Ni que existieran otras manos
Que, al tocarme, superaran lo que antes sentí
Tampoco sabía que podía amarlo tanto
Después de tu engaño que me hizo tanto daño
Descubrí que sí
Y todo lo aprendí de ti.

DUEÑO DE NADA

JOSE LUIS RODRIGUEZ "EL PUMA"
COMPOSITOR: ANA MAGDALENA & MANUEL ALEJANDRO
PAIS: VENEZUELA
ALBUM: DUEÑO DE NADA
DISCOGRÁFICA: CBS INTERNACIONAL
GÉNERO: BALADA
AÑO: 1982
 
       Dueño de nada es el nombre del décimotercer álbum de estudio como solista del cantante venezolano José Luis Rodríguez. El álbum Dueño de nada fue producido por el compositor y productor musical español Manuel Alejandro y co-producido por Ana Magdalena. Fue lanzado al marcado por CBS Discos en 1982, este disco lo proyecto en todo el mundo recibiendo muy buenas críticas. Se grabó una versión en portugués para una disquera brasileña donde incluye el tema Me vas echar de menos (Atrévete). Forma parte de la lista de los 100 discos que debes tener antes del fin del mundo, publicada en 2012 por Sony Music.
No soy yo
el que hace crecer tu alegría
y ocupa en tu vida
un lugar especial.
 
No soy yo
el que te hace soñar con la luna
y ver en la lluvia
gotas de cristal.
 
No soy yo
ese a quien tu le dices mi dueño
no soy solo un perro
que tus haces saltar.
 
Y que buscas
Cuando sientes ganas
de un hombre que te haga
sentir de verdad.
 
Dueño de ti, dueño de que
dueño de nada
un arlequín que hace temblar
tu piel sin alma.
 
Dueño del aire y del reflejo
de la luna sobre el agua.
Dueño de nada,
dueño de nada.
 
No soy yo
el que siempre comparte tu vida
tus penas y risas
y tu realidad.
 
No soy yo
el que pasa las noches en vela
cuando la tristeza
Perturba tu hogar.
 
No soy yo
ese a quien tu le dice mi dueño
yo soy solo un perro
que tu haces saltar.
 
Y que buscas
cuando sientes ganas
de un hombre que te haga
sentir de verdad.
 
Dueño de ti, dueño de que
dueño de nada
un arlequín que hace temblar
tu piel sin alma.
 
Dueño del aire
y del reflejo
de la luna sobre el agua.
Dueño de nada, dueño de nada.

NATACHA

RAUL VASQUEZ
COMPOSITOR: RAUL VASQUEZ
PAIS: PERU
ÁLBUM: NATACHA
DISCOGRÁFICA: DISCOS VENUS
GÉNERO: BALADA
AÑO: 1970
 
      Raúl Vásquez(Iquitos; 4 de enero de 1949) es un cantautor peruano de nueva ola. Es conocido popularmente como El monstruo de la canción.
Comenzó su carrera artística en el Festival Internacional de la Primavera de Trujillo de 1969 donde interpretó el que sería su mayor éxito «La plañidera», canción que el argentino Leonardo Favio adoptó en su repertorio musical.
         Año 1970, el Perú estaba bajo el mandato de Juan Velasco Alvarado y uno de los momentos más conocidos y nefastos de la historia del Perú en aquel año fué el terremoto de 7.8 de magnitud en el escala de Richter en el departamento de Ancash, lo cual produjo un aluvión formado por las gigantescas masas de hielo que se desprendieron del nevado Huascarán sepultando la ciudad de Yungay con un resultado de más de 70 mil muertos.
      En ese mismo año, el cantante proveniente de Loreto, Raúl Vásquez, alcanzó notoriedad con la balada "Natacha" al convertirse en "la música de fondo" de la archiconocidísima telenovela del mismo nombre.
        Otros temas suyos, muchos de contenido social, fueron «La Tierra, la Tierra» (con la que participó también en el Festival de Trujillo de 1969), «Voy a guardar mi lamento» (internacionalizado por Pepito Pérez), «Natacha» (tema de la telenovela homónima), «Vas a ser mi compañera», «Campesinita azul», «Fidelidad» (en colaboración con Rulli Rendo), «Simplemente María», «La muchacha que vino de lejos» y «Todos los días pueden ser Navidad», canción con la que representó al Perú en el Festival de la OTI de 1984, quedando en el puesto 15.
          Otra de sus canciones, «Bienvenidos a Iquitos», es un emblema de la ciudad loretana, donde ha sido nombrado Hijo Predilecto y Patrimonio musical y cultural de Loreto.
      En el panorama de la música popular peruana Raúl Vásquez, es la modernización de la canción a finales de los años 60 y en los comienzos de los años 70. El jovenzuelo que empezó a cantar en pequeñas bandas de barrio. Aparece en 1969 en el Festival de la canción de la Ciudad de Trujillo, en donde se presenta con dos canciones:
           La Plañidera y
           La tierra, la tierra,
         las dos composiciones fueron premiadas en esa edición, y él se convirtió en un personaje de la cultura popular.
           “El monstruo de la canción”
    lo bautizó el periodista David Odría, porque escribía como Bob Dylan pero cantaba como un juglar; aunque en realidad era un narrador de historias cotidianas y urbanas. Por esos días, meses y años la música mundial estaba dominada por Elvis Presley, The Beatles y los Rolling Stones.
        “Yo maté la nueva ola” dijo el cantautor en una conversación entre botellas van y botellas vienen.
Desojada florecita
tu inocencia es blanca nube
lalalala
que al cielo ira
 
la enramada de la vida
puso espinas al camino
más pasara
 
quien te juzga
no ha vivido lo que tu viviste
para ser al fin una mujer
oh Natacha, oh Natacha
 
pasaran los malos días
para dar paso a los nuevos
y sonreirán
quien te juzga
no ha vivido lo que tu viviste
para ser al fin una mujer
oh Natacha ,oh Natacha
lalalala
Natacha.

BARQUITO DE PAPEL

JOAN MANUEL SERRAT
COMPOSITOR: JOAN MANUEL SERRAT
PAIS: ESPAÑA
ÁLBUM: MEDITERRÁNEO
DISCOGRÁFICA: SONY BMG
GÉNERO: BALADA
AÑO: 1971
 
      Joan Manuel Serrat Teresa (Barcelona, 27 de diciembre de 1943) es un cantautor, compositor, actor, escritor, poeta y músico español. Premiado con la Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio «por su brillante carrera y su contribución a la cultura y el arte españoles».
          Su obra tiene influencias de otros poetas, como Mario Benedetti, Antonio Machado, Miguel Hernández, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Pablo Neruda, Joan Salvat-Papasseit y León Felipe entre otros; así como de diversos géneros, como el folklore catalán, la copla española, el tango, el bolero, el barroco y del cancionero popular de Latinoamérica, pues ha versionado canciones de Violeta Parra y de Víctor Jara. Es uno de los pioneros de lo que se dio en llamar la Nova Cançó catalana. Joan Manuel Serrat es conocido también con los sobrenombres de El noi del Poble-sec(‘el chico del Pueblo Seco’, su barrio natal) y el Nano.
         Ha sido reconocido con numerosos doctorados honoris causa por su contribución a la música y literatura española, además del Grammy Latino “Persona del Año” en 2014, entre otros importantes galardones.
Barquito de papel
Sin nombre, sin patrón y sin bandera
Navegando sin timón
Donde la corriente quiera
 
Aventurero audaz
Jinete de papel cuadriculado
Que mi mano sin pasado
Sentó a lomos de un canal
 
Cuando el canal era un río
Cuando el estanque era el mar y navegar
Era jugar con el viento
Era una sonrisa a tiempo fugándose feliz de país en país
 
Entre la escuela y mi casa
Después, el tiempo pasa
Y te olvidas de aquel
Barquito de papel
 
Barquito de papel
¿En qué extraño arenal han varado
Tu sonrisa y mi pasado
Vestidos de colegial?
 
Cuando el canal era un río
Cuando el estanque era el mar y navegar
Era jugar con el viento
Era una sonrisa a tiempo.

CASTILLOS DE ARENA

PEDRO ALBORÁN
COMPOSITOR: PABLO ALBORÁN
PAIS: ESPAÑA
ÁLBUM: CASTILLOS DE ARENA
DISCOGRÁFICA: EMI MUSIC
GÉNERO: BALADA
AÑO: 2022
 
         Pablo Moreno de Alborán Ferrándiz (Málaga, 31 de mayo de 1989), conocido artísticamente como Pablo Alborán, es un cantautor y músico español. Desde su debut obtuvo diez candidaturas a Premios Grammy Latinos, tres en 2011. El cantante ha lanzado cuatro álbumes de estudio, dos álbum en vivo, ocho sencillos, nueve videos musicales y varias colaboraciones musicales. Sus materiales discográficos son distribuidos por Warner Music Group. Debutó en 2010 con su primer lanzamiento oficial «Solamente tú», primer sencillo de su álbum debut, Pablo Alborán lanzado en febrero de 2011. Dicho debut alcanzó primer puesto en su primera semana en ventas siendo primer solista firmando álbum en debutar lo más alto en España desde 1998.
           Nueve meses después de lanzar su primer álbum publicó En acústico, primer concierto grabado en vivo por el cantante que debutó el primer puesto en España. Varias semanas después se lanzó em Portugal consiguiendo ser número uno durante varias semanas. De sus sencillos destacan dos: «Solamente tú» y «Perdóname» junto a la cantante Carminho, pertenecientes a discos, Pablo Alborán y En acústico respectivamente siendo números uno en ventas tanto España como Portugal.
           Según compañía Parlophone, Pablo Alborán ha vendido más de millón de ejemplares de sus tres primeros discos en mundo y en dos años y medio de trayectoria siendo el artista más vendido en Portugal en 2012 y España por dos años consecutivos(2011 y 2012)sumando 30 discos de platino en Europa(23 conseguidos en 24 meses),dos discos de oro en América y uno en Portugal. Ha permanecido número uno en ventas por 36 semanas en Portugal(con sus discos Tanto y En acústico)y 60 semanas en España(con sus tres discos)96 semanas como número uno en ventas de discos en esos dos países. Pablo Alborán también ha sido ganador de Premio Goya en 2016 por su canción Palmeras en la nieve, banda sonora de película con mismo título junto al compositor Lucas Vidal. El 17 de noviembre de 2017 sacó a venta su cuarto álbum de estudio, Prometo.
Hemos hecho castillos de arena
Y hemos vuelto a empezar cuando el mar golpeaba las puertas
Hemos hecho por cada huracán una vela
Hemos visto quemarse los sueños
Y de pronto ver cómo renacen con solo un beso
Hemos hecho con todas las piedras un imperio
 
Nadie puede medir la distancia entre el cielo y el mar
Sin embargo veo desde mi orilla que se pueden tocar
 
Por la calle rescato tu nombre de cada esquina y cada banco donde nos miramos
Con la mano en el pecho y el suelo temblando, temblando
Por la noche quiero que me duerma cada recuerdo de tu risa y de tu compañía
Con el mundo apagado y la piel encendida, encendida
 
No se debe, no se puede
¿Qué sabrán los demás del dolor que se siente?
 
Hemos sido testigos del miedo
El silencio quería ganar la carrera primero (primero)
Tuvimos el oro en las manos sin saberlo
 
Nadie puede medir la distancia entre el cielo y el mar
Sin embargo veo desde mi orilla que se pueden tocar
 
Por la calle rescato tu nombre de cada esquina y cada banco donde nos miramos (donde nos miramos)
Con la mano en el pecho y el suelo temblando, temblando
Por la noche quiero que me duerma cada recuerdo de tu risa y de tu compañía
Con el mundo apagado y la piel encendida, encendida
 
No se debe (no se debe), no se puede (no se puede)
¿Qué sabrán los demás del dolor que se siente?
 
El amor no es un papel con nuestro nombre
Lo nuestro no entiende de ningunas condiciones
Un camino tiene siempre dos direcciones
Y vivimos en medio (y vivimos en medio)
Amando a tirones
 
Por la noche quiero que me duerma cada recuerdo de tu risa y de tu compañía
Con el mundo apagado y la piel encendida, encendida
Por la calle rescato tu nombre de cada esquina y cada banco donde nos miramos
Con la mano en el pecho y el suelo temblando (temblando), temblando
 
Por la noche quiero que me duerma cada recuerdo de tu risa y de tu compañía
Con el mundo apagado y la piel encendida, encendida
No se debe, no se puede
¿Qué sabrán los demás del amor que se siente?

BUENOS DÍAS TRISTEZA

JOSÉ LUIS PERALES
COMPOSITOR: JOSÉ LUÍS PERALES MORILLAS
PAIS: ESPAÑA
ÁLBUM: 30 GRANDES CANCIONES
DISCOGRÁFICA: SONY MUSIC
GÉNERO: BALADA
AÑO: 2002
 
            José Luis Perales Morillas (Castejón, Cuenca; 18 de enero de 1945) es un cantautor, compositor, productor y escritor español. Es uno de los autores más prolíficos y exitosos en la escena española. Sus letras son poemas que hablan del amor, la nostalgia y la paz. Ha realizado 27 producciones musicales y registrado más de 510 canciones en la Sociedad General de Autores de España(SGAE). Ha vendido más de 55 millones de discos.
          Pasó los primeros 16 años de vida en su ciudad natal, y en 1961 se mudó a Sevilla con el maestro Adrián Sevilla, para cursar estudios de electrónica en la Universidad Laboral de Sevilla. Tras concluir la maestría industrial se trasladó a Madrid para estudiar peritaje, compaginando sus estudios con su trabajo como electricista y limpia botines. Durante sus tiempos de estudiante empezó a escribir canciones; al principio componía solo para otros intérpretes, hasta que el produtor Rafael Trabucchelli lo convenció de grabar sus propias canciones.
            Con más de 45 años en el mundo de la música, ha recibido un premio amigo como «reconocimiento a su trayectoria artística». Su debut fue com Mis canciones(1973). Su canción «Porque te vas», popularizada por Jeanette, ha sido versionada por más de 40 artistas en Francia, Alemania, Inglaterra, Japón, hasta 2004. Solo de esta canción vendió más de 6 millones de copias em Alemania(federal) y Austria.
          30 grandes canciones es el nombre de un álbum recopilatorio del cantautor español José Luis Perales, siendo los productores René L. Toledo, Manny Benito, José Luis Gil y La Oreja de Van Gogh. Fue lanzado en el 2001 por la discográfica Sony Music bajo el sello Columbia Records.
El día que llegaste junto a mí
Dejaste tu equipaje en un rincón
Pusiste tu mirada sobre mí
Y luego te instalaste en mi sillón
A veces en la noche te escuché
Cruzando de puntillas el salón
Y hoy en la mañana desperté
Y estabas dentro de mi corazón
 
Buenos días, tristeza
Siéntate junto a mí
Cuéntame si conoces
A alguien que sea feliz
Dime como se llama
Cuéntame por favor
Pero nunca me digas
Que su nombre es amor
 
El día que llegaste junto a mí
Volaron tantos sueños a la vez
Los tuyos que luchaban por vivir
Los míos que murieron sin querer
Pero ahora estoy contigo ya lo ves
Me estoy acostumbrando a verte aquí
A veces entonando una canción
Y a veces caminando por ahí
 
Buenos días, tristeza
Siéntate junto a mí
Dime tú si lo sabes
Quien se acuerda de mí
Dime, dime como se llama
Cuéntame por favor
Pero nunca me digas
Que su nombre es amor
Buenos días, tristeza
 
Buenos días, tristeza
Siéntate junto a mí
Cuéntame si conoces
A alguien que sea feliz
Dime como se llama
Cuéntame por favor
Pero nunca me digas
Que su nombre es amor.

LO PASADO PASADO

JOSÉ JOSÉ
COMPOSITOR: ALBERTO AGUILERA VALADEZ
PAIS: MÉXICO
ÁLBUM: JOSÉ JOSÉ
DISCOGRÁFICA: ARIOLA RECORDS
GÉNERO: BALADA
AÑO: 1978
 
      José Rómulo Sosa Ortiz(Clavería, Azcapotzalco, Ciudad de México, 17 de febrero de 1948-Homestead, Florida, 28 de septiembre de 2019), conocido como José José, fue un cantante, músico, productor discográfico y actor mexicano. Se le considera como un icono musical en la segunda mitad del siglo XX. Su legado y trayectoria como cantante le valieron el llegar a ser apodado como El Príncipe de la Canción.
        Nacido en una familia de músicos, José comenzó su carrera musical en su adolescencia tocando la guitarra y cantando serenatas. Más tarde se unió a un trío de jazz y bossa nova donde cantó y tocó el bajo y el contrabajo. José encontró el éxito como solista a principios de la década de 1970. Demostrando su habilidad vocal con una impresionante interpretación de la canción «El triste» en el segundo Festival de la Canción Latina celebrado en Ciudad de México en 1970, subió a las listas latinas durante esa década. Habiendo logrado el reconocimiento como baladista, su canto obtuvo la aclamación crítica universal de sus pares musicales y medios de comunicación.
        En la década de los ochenta, después de firmar con Ariola Records, José saltó a la fama internacional como el artista número 1 de México y como uno de los artistas latinos más populares y talentosos. Según datos de Sony BGM, se estima que José José vendió más de 85 millones de copias. Con muchos éxitos internacionales, recibió 9 nominaciones Grammy y numerosos reconocimientos en todo el mundo. Agotó en lugares como Madison Square Garden y Radio City Music Hall donde se ganó el apodo de Mr. Sold Out. Su música llegó a países de habla no española como Japón, Israel y Rusia. También forjó una carrera como actor, protagonizando en películas como Gavilán o paloma(1985), la cual fue una cinta autobiografica sobre su carrera, y Perdóname todo (1995). Adicional a esto, igualmente destaca su participación en la telenovela La fea más bella de 2006.
        Sus presentaciones y estilo vocal influyeron en muchos artistas latinos de diversas partes del mundo en un amplio rango de géneros musicales, en una carrera que abarcó más de cuatro décadas. Debido a su voz y popularidad, José José fue considerado por la audiencia y los medios latinos como un ícono de la música pop latina y uno de los cantantes mexicanos más emblemáticos de su tiempo.
Ya lo pasado pasado, no me interesa (el ayer)
Si antes sufrí y lloré
Todo quedó en el ayer
Ya olvidé (ya olvidé)
Ya olvidé (ya olvidé)
Ya olvidé (ya olvidé)
 
Tengo en la vida por quien vivir, amo y me aman (soy feliz)
Ya nunca más estaré
Solo y triste otra vez
El ayer (ya olvidé)
Ya olvidé (ya olvidé)
(Ya olvidé)
 
Pido un aplauso para el amor que a mí ha llegado
Mil gracias por tanto y tanto amor
Vivo enamorado, hoy me he enamorado
Qué feliz estoy (soy feliz)
 
Ya todo he olvidado
Y a todo el pasado
Ya le dije adiós (ya lo olvidé)
 
Ya olvidé (ya olvidé)
Ya olvidé (ya olvidé)
Ya olvidé (ya olvidé)
 
Pido un aplauso para el amor que a mí ha llegado
Mil gracias por tanto y tanto amor
Vivo enamorado, hoy me he enamorado
Qué feliz estoy (soy feliz)
 
Ya todo he olvidado
A todo el pasado
Ya le dije adiós (ya olvidé)
(Ya olvidé)
(Ya olvidé)
(Ya lo olvidé).

¿POR QUÉ TE VAS?

JEANETTE
COMPOSITOR: JOSÉ LUIS PERALES MORILLAS
PAIS: HISPANO-BRITÁNICA
ÁLBUM: JEANETTA CANTA ¿PORQUE TE VAS?
DISCOGRÁFICA: HISPAVOX
GÉNERO: BALADA
AÑO: 1976
 
       Jeanette Anne Dimech, más conocida como Jeanette(Londres, Inglaterra, 10 de octubre de 1951), es una cantante y compositora hispano-británica que se dio a conocer a finales de la década de 1960.
          De madre española, natural de Tenerife, y padre belga de ascendencia maltesa, nacido en la República Democrática del Congo (antiguo Congo Belga). Sus padres se conocieron en la capital británica, cuando las islas Canarias comerciaban con Gran Bretaña en la exportación e importación de frutales. Sus abuelos maternos, ambos dedicados al comercio y a los negocios, decidieron emigrar junto con su madre a Londres. Jeanette vivió allí hasta 1953, luego sus padres se trasladaron a Estados Unidos, primero se instalaron en Chicago y después en Los Ángeles a partir de 1961, donde años más tarde nacieron sus dos hermanos menores. El divorcio de sus padres afectó a la cantante y la custodia sobre los pequeños la obtuvo legalmente su madre, quien decide volver a su país de origen instalándose en Barcelona a partir de 1964.
          Su infancia se desarrolló em Inglaterra y ya siendo adolescente se asentó en España. A mediados de los sesenta conoció a un grupo de jóvenes apegados a la música y junto a ellos formó el grupo musical Pic-Nic quienes fueron contratados por la discográfica Hispavox después de una audición en una radio local. Con este grupo lanzó «Cállate niña», canción que lideró la lista musical española durante siete semanas. Pese a su éxito Pic-Nic se disuelve y Jeanette no volvió al mundo musical.
        En 1971 retorna como solista a insistencia de Hispavox que lanza su primer sencillo «Soy rebelde». La canción definió su carrera como baladista y amplió su fama en países de habla hispana. Continuó publicando una serie de EP de mediana popularidad hasta que en 1976 «Porque te vas» (lanzado en 1974) fue difundido en la película Cría cuervos de Carlos Saura. Esta canción se ubicó en las listas musicales de toda Europa y encabezó las de países como Alemania y Francia. En esos años firmó para la discográfica alemana Ariola con la cual grabó en Francia un álbum musical e inclinó su carrera a la música disco.
         En 1980 firmó para RCA(filial de España). Esta discográfica la contactó con Manuel Alejandro quien le produjo Corazón de poeta(1981). El álbum la llevó a la cima de su carrera musical con altas ventas en España, México, Centro y Sudamérica. Jeanette grabó dos álbumes más que la mantuvieron en la escena musical. Algunas canciones que destacaron fueron: «Frente a frente», «Corazón de poeta», «El muchacho de los ojos tristes», «Con qué derecho» y «Amiga mía». Tras una pausa en su carrera Jeanette regresó con el disco Loca por la música (1989). Desde 1992 hace tributos musicales con el grupo Mágicos 60 y en 2004 cambiaron de nombre a Míticos 70.
          En 1982 la revista Billboard le otorgó el premio Billboard en español. En 2012 la revista Rolling Stone incluyó una de sus canciones entre Las 200 Mejores Canciones del Pop-Rock Español. Algunas figuras del medio musical han hecho versiones propias de sus temas como Rocío Jurado, Masterboy, Enrique Bunbury, Juan Bau, Chayanne, entre otros.
Porque te vas, también conocido como Jeanette canta Porque te vas y 9 éxitos más es una banda sonora de la cantante hispano-británica Jeanette, publicado en 1976 por la compañía discográfica Hispavox. Es una reedición del álbum Palabras, promesas... (1973) que incluye el sencillo «Porque te vas» que tuvo éxito en países europeos.
          En 1974 la discográfica Hispavox lanzó «Porque te vas» sin éxito. Carlos Saura se intereso por la canción cuando la escucho en la radio y quiso que formara parte de una película que él dirigía en ese entonces. La producción solicitó a Jeanette que el tema sea expuesto en el proyecto de Saura y ella acepto. En 1976 se estrenó Cría cuervos. Esta película contó con amplia difusión en Europa y ganó el Festival de Cannes en Francia. Gracias a ese reconocimiento «Porque te vas» alcanzó el top de ventas en Francia, Alemania y el top 20 de varios países europeos.
Hoy en mi ventana brilla el sol
Y el corazón
Se pone triste
Contemplando la ciudad
Porque te vas
 
Como cada noche desperte
Pensando en ti
Y en mi reloj todas las horas vi pasar
Porque te vas
 
Todas las promesas de mi amor
Se irán contigo
Me olvidarás, me olvidarás
Junto a la estación hoy Iloraré igual que un niño
Porque te vas
Porque te vas
Porque te vas
Porque te vas
 
Bajo la penumbra de un farol
Se dormirán
Todas las cosas que quedaron por decir
Se dormirán
 
Junto a las manillas de un reloj
Esperarán
Todas las horas que quedaron por vivir
Esperarán
 
Todas las promesas de mi amor
Se irán contigo
Me olvidarás, me olvidarás
Junto a la estación hoy Iloraré igual que un niño
Porque te vas
Porque te vas
Porque te vas
Porque te vas
 
Todas las promesas de mi amor
Se irán contigo
Me olvidarás, me olvidarás
Junto a la estación hoy Iloraré igual que un niño
Porque te vas
Porque te vas
 
Todas las promesas de mi amor
Se irán contigo
Me olvidarás, me olvidarás
Junto a la estación hoy Iloraré igual que un niño
Porque te vas
Porque te vas
Porque te vas
Porque te vas.