Vicentina
de Paula Oliveira, conhecida como Dalva de Oliveira, (Rio Claro, 5 de maio
de 1917
— Rio de
Janeiro, 30 de agosto de 1972) foi uma consagrada cantora
e compositorabrasileira,
de ascendênciaportuguesa, sendo
considerada uma das mais importantes cantoras do Brasil e dona de uma voz poderosa, marcando
época como intérprete.
Aqui, neste mesmo lugar
Neste mesmo lugar de nós dois
Jamais poderia pensar
Que voltasse sozinha depois
O mesmo garçom se aproxima
Parece que nada mudou
Porém qualquer coisa não rima
Com o tempo feliz que passou
Por uma ironia cruel
Alguém começou a cantar
Um samba-canção de Noel
Que viu nosso amor começar
Só falta agora a porta se abrir
E ele ao lado de outra chegar
E por mim passar
Sem me olhar
Só falta agora a porta se abrir
E ele ao lado de outra chegar
E por mim passar.
FIM DE
CASO
LÚCIO
ALVES
COMPOSITOR:
DOLORES DURAN
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: LÚCIO
ALVESINTERPRETA DOLORES DURAN
GRAVADORA:
ODEON
GÊNERO:
SAMBA-CANÇÃO
ANO: 1960
Lúcio
Ciribelli Alves(Cataguases, 28 de Janeiro de 1927 - Rio de Janeiro, 3 de Agosto de 1993) foi um cantor e compositor brasileiro.
Começou
a tocar violão na infância. Criou nos anos 1940, o grupo musical Namorados da
Lua, ele era o cantor, violonista e arranjador; o grupo fez sucesso e se desfez
em 1947. Compôs com Haroldo Barbosa a canção De conversa em
conversa e Baião de Copacabana.
No
início da década de 1950 se tornou um dos cantores mais populares do rádio.
Gravou com Dick Farney - Teresa da praia(Tom Jobim/Billy Blanco),
Sábado em Copacabana(Dorival Caymmi/Carlos Guinle),
Valsa de uma cidade(Ismael Neto/Antônio Maria),
Xodó(Jair Amorim/J M de Abreu).
Lançou
o disco Lúcio Alves interpreta Dolores Duran
- 1960 - homenageando a cantora que morreu em 1959.
Os
discos A bossa é nossa e Balançamba, destacam-se as suas interpretações para Dindi(Tom
Jobim/Aloysio de Oliveira), Samba da minha terra de
Dorival Caymmi, Ah, se eu pudesse e O barquinho(Roberto
Menescal/Ronaldo Bôscoli). Dóris e Lúcio no Projeto Pixinguinha
– com Dóris Monteiro – gravadora EMI Odeon Brasil
- 1978.
Romântico/A
arte do espetáculo - ao vivo - gravado ao vivo no restaurante-bar Inverno &
Verão - São Paulo - agosto de 1986. Foi a última
gravação de Lúcio Alves.
Morreu
em 1993, vítima de um ataque cardíaco, no Rio de
Janeiro. Foi sepultado no Cemitério de São Francisco Xavier,
no Caju, zona norte carioca.
Eu desconfio
Que o nosso caso está
na hora de acabar
Há um adeus em cada
gesto em cada olhar
Mas nós não temos é
coragem de falar
Nos já tivemos
A nossa fase de
carinho apaixonado
De fazer versos
De viver sempre
abraçados
Naquela base de só
vou se você for
Mas de repente
Fomos ficando cada
dia mais sozinhos
Embora juntos cada
qual tem seu caminho
E já não temos nem
vontade de brigar
Tenho pensado
E Deus permita que eu
esteja errado
Mas eu estou
Ah, eu estou
desconfiado
Que o nosso caso está
na hora de acabar.
FOI A
NOITE
SYLVIA
TELLES
COMPOSITORES:
ANTONIO CARLOS JOBIM & NEWTON MENDONÇA
PAÍS:
BRASIL
ÁLBUM: FOI
A NOITE
GRAVADORA:
ODEON-RECORDS
GÊNERO:
SAMBA-CANÇÃO
ANO: 1957
Sylvia
D'Atri Telles(Rio de Janeiro, 27 de Agosto de 1934 - Maricá, 17 DE dezembro de 1966)( foi uma cantora e compositora brasileira. É considerada uma das maiores intérpretes da Bossa Nova e da MPB.
A
maioria de seus dISCOS está fora de catálogo, o que dificulta o seu conhecimento pelas gerações
recentes. Porém, ocasionalmente é lançada uma compilaçâo com algumas de suas inúmeras gravações.
Segundo
matéria publicada em O Globo e assinada por João Máximo, "Sylvinha foi uma das
melhores intérpretes da moderna música brasileira, entendendo-se como tal a que
vai de Ponto final – com Dick Farney e Amargura, com Lúcio Alves,
até as canções que Tom e Vinicius fizeram depois de Orfeu da Conceição".
Sylvia
era filha de Paulo Teles, nascido em São Paulo
de pais gaúchos e Maria Amélia D'Atri, nascida em Paris de pai italiano
e mãe brasileira. Seu avô materno, Alessandro D'Atri, foi editor da prestigiosa
revista Révue du Brésil, editada em francês, espanhol e italiano em Paris a
partir de 1896.
Seu
pai um grande apreciador da música clássica e seu irmão mais velho, Mário
Telles, também atuava com música.
Ela
estudou no Colégio
Sagrado Coração de Maria e sonhava se tornar bailarina,
mas, ao realizar um curso de teatro, descobriu que seu talento era realmente cantar.
Foi a noite, foi o
mar eu sei
Foi a lua que me fez
pensar
Que você me queria
outra vez
E que ainda gostava
de mim
Ilusão eu bebi talvez
Foi amor por você bem
sei
A saudade aumenta com
a distância
E a ilusão é feita de
esperança
Foi a noite
Foi o mar eu sei
Foi você
Ilusão eu bebi talvez
Foi amor por você bem
sei
A saudade aumenta com
a distância
E a ilusão é feita de
esperança
Foi a noite
Foi o mar eu sei
Foi você.
VINGANÇA
LUPICÍNIO
RODRIGUES
COMPOSITOR:
LUPICÍNIO RODRIGUES
PAÍS:
BRASIL
ÁLBUM: VINGANÇA
GRAVADORA:
COPACABANA
GÊNERO:
SAMBA-CANÇÃO
ANO:
1972
LUPICÍNIO RODRIGUES(PORTO ALEGRE, 16 DE SETEMBRO DE 1914 - PORTO ALEGRE, 27 DE AGOSTO DE 1974), FOI UM CANTOR E COMPOSITOR BRASILEIRO.
Lupi,
como era chamado desde pequeno, compôs marchinhas
de carnaval
e sambas-canção, músicas que expressam muito
sentimento, principalmente a melancolia por um amor perdido. Foi o inventor do
termo dor-de-cotovelo, que se refere à prática de quem crava os cotovelos em um
balcão ou mesa de bar, pede um uísque duplo, e chora pela perda da pessoa
amada. Constantemente abandonado pelas mulheres, Lupicínio buscou em sua
própria vida a inspiração para suas canções, onde a traição e o amor andavam
sempre juntos.
De
1935 a 1947, trabalhou como bedel da Faculdade de Direito da UFRGS.
Lupicínio
nunca morou fora de Porto Alegre e nem se afastava da cidade por períodos muito
prolongados. Ao longo de toda a sua vida, o período de tempo mais longo em que
ficou fora da cidade foi de apenas um mês, em seu período de férias relativo ao
ano de 1939, para conhecer o ambiente musical carioca.
Boêmio,
foi proprietário de diversos bares, churrascarias e restaurantes com música.
Torcedor
do Grêmio, compôs o hino tricolor, em 1953: Até
a pé nós iremos / para que der e vier / Mas o certo é que nós estaremos / com o
Grêmio onde o Grêmio estiver. Seu retrato está na Galeria dos Gremistas
Imortais, no salão nobre do clube.
Deixou
cerca de uma centena e meia de canções editadas; outras centenas que compôs
foram perdidas, esquecidas ou estão à espera de quem as resgate. Encontra-se
sepultado no Cemitério São Miguel e Almas em Porto
Alegre.
Em
21 de agosto de 1974, Lupicínio foi internado no Hospital Ernesto Dornelles em decorrência
de uma insuficiência cardíaca, doença que
provocou sua morte pouco menos de uma semana depois, no dia 27.
Em
4 de novembro de 2014, a Câmara Municipal de Porto Alegre
concedeu o título in memoriam de Cidadão Emérito de Porto Alegre a Lupicínio
Rodrigues
Eu gostei tanto
Tanto quando me
contaram
Que a encontraram
Bebendo e chorando
Na mesa de um bar
E que quando os
amigos do peito
Por mim perguntaram
Um soluço cortou sua
voz
Não lhe deixou falar
Mas eu gostei tanto
Tanto, quando me
contaram
Que tive mesmo de
fazer esforço
Para ninguém notar
O remorso talvez seja
a causa
Do seu desespero
Ela deve estar bem
consciente
Do que praticou
Me fazer passar esta
vergonha
Com um companheiro
E a vergonha
É a herança maior que
meu pai me deixou
Mas, enquanto houver
força no meu peito
Eu não quero mais
nada
E pra todos os santos
Vingança, vingança
Clamar
Ela há de rolar qual
as pedras
Que rolam na estrada
Sem ter nunca um
cantinho de seu
Para poder descansar.
MOLAMBO
NELSON
GONÇALVES
COMPOSITOR: AUGUSTO MESQUITA & JAYME FLORENCE
PAÍS:
BRASIL
ÁLBUM: MULAMBO
GRAVADORA:
RCA VICTOR
GÊNERO:
SAMBA-CANÇÃO
ANO: 1988
Nelson
Gonçalves, nome artístico de Antônio Gonçalves Sobral(Sant'Ana do Livramento, 21 de junho
de 1919—Rio de
Janeiro, 18 de abril de 1998), foi um cantor
e compositorbrasileiro.
Segundo maior
vendedor de discos da história do Brasil, com mais de 79 milhões de
cópias vendidas até março de 1998, fica atrás apenas de Roberto
Carlos, com mais de 120 milhões. Foi também o artista que mais tempo
ficou em uma mesma gravadora: foram 59 anos com a RCA Victor/BMG Brasil. Um de Seus
maiores sucessos foi a canção "A Volta do Boêmio" (composição de Adelino
Moreira), logo depois "Naquela Mesa" (composição de Sérgio Bittencourt), que chegou a ser primeiro
lugar na Bélgica.
Nelson
é filho de dois imigrantes portugueses:
Manoel Gonçalvez Sobral (nascido em Trás-os-Montes
e trazido ao Brasil em 1902, aos 12 anos) e Libânia de Jesus (nascida em Viseu e trazida ao Brasil
em 1911, aos 17 anos). Ambos moravam inicialmente no Rio de
Janeiro, onde se conheceram, casaram-se e tiveram o primeiro filho,
Joaquim. Trabalhando no ramo dos tecidos,
decidem migrar para o sul do Brasil em 1918, buscando melhores
oportunidades, e se estabelecem em Sant'Ana do Livramento, no Rio Grande do
Sul, onde Nelson nasceu em 25 de junho de 1919.
Em
1926, mudou-se com seus pais para São Paulo,
mais precisamente para uma casa comprada na Rua Almirante Barroso no bairro do Brás (outra fonte diz que era alugada).
Matriculado
no Liceu Eduardo Prado, que equilibrava disciplinas tradicionais com uma
convivência com o mundo rural. Lá, Nelson sofreu bullying
dos colegas e golpes de palmatória da professora por sua dificuldade em falar. Num
desses castigos, sucumbiu à raiva e jogou um tinteiro
na professora, provocando sua expulsão.
Nesta
época, passou a ajudar seu pai no sustento do lar, acompanhando-o em praças e
feiras onde, enquanto o pai tocava violino, Nelson cantava, agradando os
transeuntes e ganhando gorjetas. Para sustentar a família, seu pai também
vendia frutas na feira e fazia serviços de pedreiro.
O
pai, em dado momento, deixou o trabalho com tecidos para a esposa e foi tentar
carreira musical, cantando fados em barbearias e bares. O dinheiro que ganhava, gastava
em bebida com seus colegas. Nelson às vezes o acompanhava nos vocais e Manoel
chegava até a se fingir de cego para sensibilizar os passantes.
Para
ajudar a sustentar o lar, Nelson trabalhou também como jornaleiro,
mecânico,
engraxate,
polidor e tamanqueiro (atuou como este último por dois anos Querendo ganhar
mais dinheiro e seguir uma profissão, inscreveu-se em concursos de luta e
venceu, tornando-se lutador de boxe na categoria peso-médio, recebendo, aos dezesseis anos de
idade, o título de campeão paulista de luta. Após o prêmio, só ficou mais um
ano lutando, pois queria investir em seu sonho de infância: ser artista.
A
real motivação para aprender a boxear, contudo, foi uma vingança: numa certa
noite, envolveu-se em uma briga com um guarda de rua que praticava box e acabou
levando uma surra. Decidido a desafiá-lo para uma revanche, foi praticar a luta
antes em uma academia no Brás. O tal segundo embate não aconteceu, pois o
guarda abandonou os ringues enquanto Nelson ainda treinava. O cantor, contudo,
continuou praticando por dois anos.
Eu sei que vocês vão dizer
Que é tudo mentira
Que não pode ser
Porque depois de tudo
Que ela me fez
Eu jamais deveria aceitá-la outra vez
Bem sei que assim procedendo
Me exponho ao desprezo de todos vocês
Lamento, mas fiquem sabendo
Que ela voltou e comigo ficou
Ficou pra matar a saudade
A tremenda saudade
Que não me deixou
Que não me deu sossego um momento sequer
Desde o dia em que ela me abandonou
Ficou pra impedir que a loucura
Fizesse de mim um molambo qualquer
Ficou desta vez para sempre
Se Deus quiser!
TERNURA
ANTIGA
PERY RIBEIRO
COMPOSITOR: RIBAMAS
& DOLORES DURAN
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: 20 SUPER
SUCESSO DO REI
GRAVADORA: POLYDISC
GÊNERO: SAMBA
CANÇÃO
ANO: 2014
Peri
de Oliveira Martins, mais conhecido como Pery Ribeiro (Rio de
Janeiro, 27 de outubro de 1937—Rio de Janeiro, 24 de
fevereiro de 2012) foi um cantor
e compositorbrasileiro.
Peri
se iniciou na carreira artística ainda na infância. Aos três anos, fez a
dublagem do anão Dengoso em Branca de Neve e os Sete Anões,
onde sua mãe Dalva de Oliveira dublava a personagem
título. Aos 5, em 1942, participou de It's All True,
o filme inacabado de Orson Welles filmado no Brasil. Em 1959,
trabalhando na TV Tupi como operador de câmera, foi
convidado para participar do programa de Paulo Gracindo, na Rádio
Nacional. Assumiu, então, o nome artístico de Pery Ribeiro, seguindo
sugestão do radialista César de Alencar.
Sua
primeira gravação musical foi em 1960, um compacto com entre outras a canção
"Sofri você" (Ricardo Galeno e Paulo Tito), entre outras. No mesmo
ano estreou como compositor com a música "Não Devo Insistir", com
Dora Lopes. Em 1961 foi o intérprete de "Manhã de Carnaval" e
"Samba de Orfeu", ambas de Luiz Bonfá
e Antônio Maria. Pery gravou
a primeira versão comercial da canção "Garota de
Ipanema", sucesso em todo o mundo, em 1961. Lançou 32 álbuns,
sendo 12 discos dedicados à Bossa Nova. Desenvolveu trabalhos mais jazzísticos, ao lado de Leny Andrade,
viajando pelo México,
Europa
e Estados
Unidos, onde atuou também ao lado do conjunto de Sérgio Mendes
de 1966 a 1970. Entre os 50 troféus e 12 prêmios que ganhou, estão o Troféu Roquette Pinto, o troféu Chico
Viola e o Troféu Imprensa. Foi apresentador de programas
de televisão e participou de alguns filmes no cinema nacional.
Ai!, a rua escura, o vento frio
Esta saudade, este vazio
Esta vontade de chorar
Ai!, tua distância tão amiga
Esta ternura tão antiga
E o desencanto de esperar
Sim!, eu não te amo porque quero
Ah!, se eu pudesse esqueceria
Vivo, e vivo só porque te espero
Ai!, esta amargura, esta agonia.
FELICIDADE
JOANNA
COMPOSITOR:
LUPICÍNIO RODRIGES
PAÍS:
BRASIL
ÁLBUM: JOANA
CANTA LUPICÍNIO
GRAVADORA:
RCA RECORDS
GÊNERO:
SAMBA CANÇÃO
ANO: 1994
Joanna, nome artístico de Maria de Fátima Gomes Nogueira(Rio de Janeiro, 27 de janeiro de 1957), é uma cantora, compositora e multi-instrumentistabrasileira. Como compositora, assinou dezenas de canções,
algumas gravadas por grandes nomes como Cauby Peixoto, Angela Maria, Simone e
Emílio Santiago.
Nascida e criada no bairro do Méier, no subúrbio carioca, é filha
do violonista Joaquim, e da dona de casa Marietta, que
também gostava de cantar em reuniões familiares. Desde a infância escrevia
canções e poemas. Aos doze anos ganhou de presente um violão do pai, e foi
matriculada numa escola de instrumentos musicais. Seu irmão a incentivava a
compor e cantar, e mesmo sem ser profissional, se interessava por música e a
ensinou os primeiros acordes de violão. Sua irmã preferiu seguir o caminho
educacional e tornou-se professora. Em entrevistas revela que na infância
gostava de brincar na rua, jogar bola, soltar pipa e rodar pião. Cursando o
terceiro ano de administração, resolveu deixar os estudos universitários para
se dedicar somente a música.
Sua carreira teve início com a
participação em festivais do interior do estado: ela pesquisava por lugares
onde haveria concursos de música, e viajava sozinha para participar das
competições musicais. Algumas ganhou, outras perdeu, mas sempre colecionava troféus
musicais. Atuou também como backing vocal de conjuntos de bailes e casas
noturnas, estreando na noite carioca ainda sem ser famosa.
Felicidade foi se
embora
E a saudade no meu
peito
Ainda mora
E é por isso que eu
gosto lá de fora
Porque sei que a
falsidade
Não vigora
A minha casa
Fica lá detrás do
mundo
Onde eu vou em um
segundo
Quando começo a
pensar
O pensamento
Parece uma coisa à
toa
Mas como é que a
gente voa
Quando começa a
pensar
Felicidade foi-se
embora
E a saudade no meu
peito
Ainda mora
E é por isso que eu
gosto lá de fora
Porque sei que a
falsidade
Não vigora.
...E A CHUVA CONTINUA
TITO MADI
COMPOSITOR: TITO MADI
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: ...E A CHUVA CONTINUA
GRAVADORA: CONTINENTAL
GÊNERO: SAMBA-CANÇÃO
ANO: 1959
Chaiki Maddi, de nome artístico Tito Madi (Pirajuí, 12 de julho de 1929-Rio de Janeiro, 26 de setembro de 2018) foi um cantor e compositorbrasileiro que teve relativo sucesso durante as décadas de 1950 e 1960 como intérprete e escritor de sambas-canções. Foi gravado por diversos artistas dentro e
fora da bossa nova é até hoje lembrado como compositor significativo nas
carreiras de vários cantores, como Roberto Carlos e Wilson Simonal.
Compositor da geração pré-bossa nova, teve influência sobre o movimento, com
sambas-canções de harmonização moderna como "Cansei de Ilusões",
"Sonho e Saudade", "Carinho e Amor", "Fracassos de
Amor", "Gauchinha Bem-Querer", "Não Diga Não", "Balanço Zona Sul" e
seu maior sucesso, "Chove Lá Fora"
A noite está tão fria
Chove lá fora
E essa saudade enjoada
Não vai embora
Quisera compreender
Por que partiste
Quisera que soubesses
Como estou triste
E a chuva continua
Mais forte ainda
Só Deus sabe dizer
Como é infinda
A dor de não saber
Saber lá fora
Onde estás, como estás
Com quem estás agora.
CAMINHEMOS
NELSON
GONÇALVES
COMPOSITOR:
HERIVELTO MARTINS
PAÍS:
BRASIL
ÁLBUM: CAMINHEMOS/MÚSICAS
DE HERIVELTO MARTINS/LP
GRAVADORA:
RCA VICTOR
GÊNERO:
SAMBA-CANÇÃO
ANO: 1957
Nélson
Gonçalves, nome artístico de Antônio Gonçalves Sobral (Sant'Ana do Livramento, 21 de
junho de 1919 —
Rio
de Janeiro, 18 de abril de 1998), foi um cantor e compositor
brasileiro.
Segundo maior
vendedor de discos da história do Brasil, com mais de 79 milhões de cópias
vendidas até março de 1998, fica atrás apenas de Roberto
Carlos, com mais de 120 milhões. Foi também o artista que mais tempo ficou
em uma mesma gravadora: foram 59 anos com a RCA Victor/BMG Brasil. Seu maior
sucesso foi a canção "A Volta do Boêmio".
Não, eu não posso
lembrar que te amei
Não, eu preciso
esquecer que sofri
Faça de conta que o
tempo passou
E que tudo entre nós
terminou
E que a vida não
continuou pra nós dois
Caminhemos, talvez
nos vejamos depois
Vida comprida,
estrada alongada
Parto à procura de
alguém, à procura de nada
Vou indo, caminhando
sem saber onde chegar
Quem sabe na volta,
te encontre no mesmo lugar.
POR
CAUSA DE VOCÊ
SYLVIA
TELLES
COMPOSITORES:
DOLORES DURAN & TOM JOBIM
PAÍS:
BRASIL
ÁLBUM: CARÍCIA
GRAVADORA:
ODEON RECORDS
GÊNERO:
SAMBA-CANÇÃO
ANO: 1957
Sylvia
D'Atri Telles (Rio de Janeiro, 27 de agosto de 1934 — Maricà, 17 de dezembro de 1966),
conhecida simplesmente por Sylvia Telles, foi uma cantora e compositora brasileira,
de ascendência francesa e portuguesa, considerada uma das
maiores intérpretes da Bossa Nova e da MPB.
A
maioria de seus discos
está fora de catálogo, o que dificulta o seu conhecimento pelas gerações
recentes. Porém, ocasionalmente é lançada uma compilação
com algumas de suas inúmeras gravações.
Segundo
matéria publicada em O Globo e assinada por João Máximo, "Sylvinha foi uma
das melhores intérpretes da moderna música brasileira, entendendo-se como tal a
que vai de Ponto final – com Dick Farney e Amargura, com Lúcio
Alves, até as canções que Tom e Vinicius fizeram depois de Orfeu da Conceição".
Carícia
é o primeiro álbum de estúdio da cantora brasileira Sílvia
Telles, lançado em 1957 pela gravadora Odeon.
A canção "Foi a Noite", que já tinha sido gravada pela cantora em um
78rpm, recebe novo arranjo para o álbum. "Tu e Eu" tem a participação
do cantor Lúcio Alves.
Ah, você está vendo
só
Do jeito que eu
fiquei
E que tudo ficou?
Uma tristeza tão
grande
Nas coisas mais
simples
que você tocou
A nossa casa querido
já estava acostumada
Guardando você
As flores na janela
Sorriam, cantavam
Por causa de você
Olha meu bem nunca
mais
Nos deixe por favor
Somos a vida e o
sonho
Nós somos o amor
Entre, meu bem por
favor...
Não deixe o mundo mal
Lhe levar outra vez
Me abrace
simplesmente
Não fale, não lembre
Não chore meu bem...
ADEUS, CINCO LETRAS QUE CHORAM
FRANCISCO ALVES
COMPOSITOR: SILVINO NETO
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: DA SAUDADE
GRAVADORA: BRAZILIAN CLASSICS
GÊNERO: SAMBA-CANÇÃO
ANO: 2014
Francisco
de Morais Alves, mais conhecido por Francisco Alves, Chico Alves ou Chico Viola
(Rio de janeiro, 19 de agosto de 1898 — Pindamonhangaba, 27 de setembro de 1952),
foi um dos mais populares cantores do Brasil na primeira metade do Século XX,
e considerado por muitos o maior do país. A qualidade de seu trabalho lhe
rendeu em 1933, pelo radialista César Ladeira, a alcunha de "Rei da Voz". Foi, ainda, peça decisiva
para a construção de vários gêneros populares da música.
Alves
era uma figura alta e magra; andava sempre elegante e bem penteado; muito
sorridente e avesso às bebidas. Como seu ídolo Vicente
Celestino, tinha uma voz de tenor mas, com o tempo, consolidou-se em barítono.
De origem humilde, deixou uma vasta produção de mais de quinhentos discos; sua
morte trágica causou imensa comoção no país, num sentimento que um de seus
biógrafos, David Nasser (que também era amigo e compositor de
algumas músicas por ele interpretadas), escreveu: "Tu, só tu, madeira
fria, sentirás toda agonia do silêncio do cantor". A despeito disso,
muitos no meio artístico o consideravam bruto, de poucos amigos e vários
desafetos.
Foi
dele a primeira gravação de disco elétrico feita no Brasil. Graças a ele
compositores como Cartola, Heitor dos Prazeres ou Ismael
Silva vieram a ser consagrados, o mesmo ocorrendo com várias canções que
interpretou, como Ai! que saudade da Amélia, ou a primeira
gravação do samba Aquarela do Brasil do parceiro Ary
Barroso. Representava para o país, quando de sua morte, o que o cantor Maurice
Chevalier era para a França: um "caso raro" — como então registrou o Jornal
do Brasil.
Adeus, adeus, adeus
Adeus
Adeus, adeus, adeus
Cinco letras que choram
Num soluço de dor
Adeus, adeus, adeus
É como o fim de uma estrada
Cortando a encruzilhada
Ponto final de um romance de amor
Quem parte tem os olhos rasos d'água
Ao sentir a grande mágoa
Por se despedir de alguém
Quem fica, também fica chorando
Com o coração penando
Querendo partir também
Adeus, adeus, adeus
Adeus, adeus, adeus.
NÃO TEM SOLUÇÃO
DICK FARNEY
COMPOSITORES:
DORIVAL CAYMMI E CARLOS GUINLE
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: NÃO TEM
SOLUÇÃO/78RPM
GRAVADORA: SINTER
GÊNERO: SAMBA-CANÇÃO
ANO: 1950
Farnésio
Dutra e Silva, conhecido pelo nome artístico Dick Farney (Rio de Janeiro, 14 de
novembro de 1921
—São Paulo,
4 de agosto
de 1987),
foi um cantor,
pianista
e compositorbrasileiro.
Começou
a tocar piano
ainda na infância, quando aprendia música erudita com o pai, enquanto a mãe lhe
ensinava canto.
Em
1937, estreou como cantor no programa Hora Juvenil, na rádio Cruzeiro do Sul do
Rio de Janeiro, quando interpretou a canção "Deep Purple", composta
por Pete DeRose. Foi levado
por César Ladeira para a Rádio Mayrink Veiga, passando a apresentar o
programa Dick Farney, a Voz e o Piano. O conjunto Os Swing Maníacos, formado
por Dick, tinha ao lado o irmão Cyll Farney,
na bateria, e acompanhou Edu da Gaita na gravação da música "Canção da Índia", do
compositor russo Nikolay Rimsky-Korsakov (1844–1908).
De
1941 a 1944, foi crooner da orquestra de Carlos
Machado, no Cassino da Urca, no tempo em que o jogo era
permitido no Brasil. Em 1946, foi convidado para ir para os Estados
Unidos, depois do encontro com o arranjador Bill Hitchcock e o
pianista Eddie Duchin, no Hotel Copacabana
Palace. Nesse período, gravou o famoso tema jazzístico
"Tenderly", considerado a primeira gravação mundial. Entre 1947 e
1948, fez várias apresentações na Rádio NBC, principalmente como cantor
fixo no programa do comediante Milton Berle.
Em 1948, apresentou-se com sucesso na boate carioca Vogue.
Em
1956, gravou ao vivo o show "Meia-Noite em Copacabana", bem ao estilo
da Broadway,
lançado pela gravadora Polydor, com temas americanos e brasileiros, que é
considerado um marco para a Bossa Nova, devido à mistura de samba e jazz. Em
1959, era exibido o programa de TV Dick Farney Show, na TV Record
de São Paulo.
Em 1960, formou a banda Dick Farney e sua Orquestra, que animou muitos bailes.
Em 1964, com o advento da Bossa Nova, gravou, a convite de Aloysio de Oliveira,
pela gravadora Elenco, o disco Dick Farney (Elenco ME-15), com a participação
especial de Norma Bengell na faixa solo "Vou Por
Aí" (Baden Powell e Aloysio de Oliveira) e em dueto
na faixa "Você" (Roberto
Menescal e Ronaldo Bôscoli).
Em
1965, apresentou o programa Dick e Betty na recém-inaugurada TV Globo
do Rio de Janeiro, ao lado de Betty Faria
e Dick Farney. Ainda nesse ano, voltou a gravar o segundo disco pela Elenco o
LP Dick Farney: Piano, Gaya: Orquestra. Entre 1977 e 1987, Gogô passou a ser seu pianista
acompanhador.
Foi
proprietário das boates Farney's e Farney's Inn, ambas em São Paulo. Em 1971,
formou um trio com Sabá (contrabaixo) e
Toninho Pinheiro (bateria). Entre 1973 e 1978, tocou piano e cantou na boate
Chez Régine, também na capital paulista, onde morreria, vítima de um edema
pulmonar, em 1987, aos 65 anos.
Não tem solução
este novo amor
Um amor a mais
me roubou a paz
Eu que esperava
nunca mais amar
não sei o que faça
com este amor demais.
MATRIZ OU FILIAL
JAMELÃO
COMPOSITOR: LÚCIO CARDIM
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: WARNER 30 ANOS: JAMELÃO
GRAVADORA: WARNER MUSIC
GÊNERO: SAMBA
ANO: 2006
Em comemoração aos seus 30 anos de existência, a Warner
lança álbuns que apresentam para você os maiores nomes da música brasileira num
repertório que reúne seus grandes sucessos. Aqui, o homenageado é Jamelão, o
cantor e intérprete dos sambas-enredo da escola de Samba Mangueira. Confira as
faixas "Indecisão" e "Sou Verde-rosa". Realmente
imperdível!
Chauki Maddi, de nome artístico Tito Madi (Pirajuí, 12 de
julho de 1929) é um cantor e compositor brasileiro que teve relativo sucesso
durante as décadas de 1950 e 1960 como intérprete e escritor de samba-canções e
junto à bossa nova. Gravado por diversos artistas dentro e fora da bossa nova é
até hoje lembrado como compositor significativo nas carreiras de vários
cantores, como Roberto Carlos e Wilson Simonal. Compositor da geração pré-bossa
nova, teve influência sobre o movimento, com sambas-canções de harmonização
moderna como "Cansei de Ilusões", "Sonho e Saudade",
"Carinho e Amor", "Fracassos de Amor", "Gauchinha
Bem-Querer", "Não Diga Não", "Balanço Zona Sul" e seu
maior sucesso, "Chove lá Fora"
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