As cantigas de Natal, também
conhecidas como cantigas natalinas, canções de Natal ou canções natalinas, são
uma tradição antiga e bastante difundida entre os países cristãos tanto
católicos
quanto protestantes.
As cantigas são ensinadas às crianças e cantadas em coros, igrejas e
residências na época do Natal para comemorar o nascimento de Jesus
Cristo e reforçar os valores cristãos.
25 de Dezembro é o título de um disco
lançado em 1995 pela
cantora brasileira Simone
na gravadora PolyGram.
O disco foi o primeiro a apresentar exclusivamente canções cristãs/natalinas e
com isso inaugurou um segmento até então inexistente na indústria fonográfica nacional; o disco
vendeu mais de 1.5 milhões de cópias em menos de um mês e meio.
Deixei
meu sapatinho na janela do quintal
Papai
Noel deixou meu presente de Natal
Como
é que Papai Noel não se esquece de ninguém
Seja
rico ou seja pobre, o velhinho sempre vem
Como
é que Papai Noel não se esquece de ninguém
Seja
rico ou seja pobre, o velhinho sempre vem
Deixei
meu sapatinho na janela do quintal
Papai
Noel deixou meu presente de Natal
Como
é que Papai Noel não se esquece de ninguém
Seja
rico ou seja pobre, o velhinho sempre vem
Como
é que Papai Noel não se esquece de ninguém
Seja
rico ou seja pobre, o velhinho sempre vem
Como é que Papai
Noel não se esquece de ninguém
Seja rico ou seja pobre, o velhinho sempre vem
Como é que Papai Noel não se esquece de ninguém
Seja rico ou seja pobre, o velhinho sempre vem
CGC
Deixei Meu Sapatinho, Na Janela Do Quintal.
CGCC7
Papai Noel Deixou, Meu Presente De Natal
FC
Como É Que Papai Noel, Não Se Esquece De Ninguém.
CFCFGC
Seja Rico Ou Seja Pobre, O Velhinho Sempre Vem.
CFCFGC
Seja Rico Ou Seja Pobre, O Velhinho Sempre Vem.
Acordes para:
C
123
X32010
C7
1234
F
234
G
123
THAT’S WHY I
LOVE YOU
JHONNY CASBAH
SONGWRITER:
RICHARD JON SMITH
COUNTRY: SOUTH
AFRICA
ALBUM: THE
SOUND OF NUMBERS
LABEL: COLUMBIA
GENRE: COUNTRY
YEAR: 1973
The Johnny CasBAh(RICHARD JON SMITH) CANTOR SUL AFRICANO albums discography chronicles the output of one of the most prolific recorded
music artists of all time, singer Johnny Cash. His lengthy career,
spanning 1954 to 2003, included the release of 96 albums on several record
labels. Over the years, Cash also collaborated with many of the industry's most
notable artists, and received many awards and accolades from different
organizations.
Cape Town, apart from its famed New Year festive
season jamboree once known by the moniker “Coon Carnival”, is arguably the most
musical city in South Africa due in no small measure to its exposure to
international cultural currents flowing from across the seas to its renowned
harbour. Drawing on musical influences from Africa and the USA, the Mother
City has given birth to some of South Africa's most gifted musicians who
emerged out of the grim shadow of apartheid to shine in the galaxy of music
superstars. Reflecting on the careers of three sons of this city, Zayn Adam
(also Adams in some sources), Richard Jon Smith and Jonathan Butler, this
article endorses what Martin Stokes has said about music, namely as “the means
by which this [social] space can be transformed” (Stokes 1994: 4). In focussing
on these three artistes, this article spotlights a historic moment in South
Africa's cultural production - its popular music of the 1970s and 1980s and how
these cultural ambassadors transcended the ontology of their race and the
apartheid structuration of the city to make their presence in the world of
popular entertainment both in South Africa and globally.
I
chose you
Amongst so many other girls
you are so different, so very different
the way you talk, the way you feel
brings us so close, when you whisper to me...
Chorus:
What in the world would I do
without a girl like you
that's why i love you, that's why i love you
we're so very happy
when we're together
just that thought,
makes a tears rool down my face
There were times
that i was unfaithful with you darling
and then my eyes open
And I thank to you, because...
Chorus:
What in the world would I do
without a girl like you
that's why i love you, that's why i love you.
IGUAL COMO AYER
ALBERTO VASQUÉZ
COMPOSITORES: CARLOS
ITURBINE & ANIBAL CONTE
PAIS: MÉXICO
ALBUM: IGUAL COMO
AYER
DISCOGRÁFICA: Sony
Music
GÉNERO: Pop
AÑo: 1998.
Alberto Vázquez Gurrola (Guaymas, Sonora; 20 de abrilde 1940), más
conocido como Alberto Vázquez, es un cantantey actormexicanoque formó
parte de la generación de la época dorada del rock and rollen México. Es padre del también cantante Arturo Vázquezcuando tuvo una relación con la actriz Isela Vega.
Por su grave voz de Bajo (voz)llamó la atención del público femenino, alcanzó fama con las canciones
de “El secreto” y “Rosalía”, a las que siguieron los temas de “Olvídalo”,
“Significas todo para mí”, “La felicidad llegó”, “Me Conformo",
"Perdóname mi vida”, “Uno para todas”, “Bambina bambina”, “Esta noche mi
amor”; “Desencadena mi corazón”, “16 toneladas” y “El pecador”, su más grande
éxito.
En 1964 participó en los programas de televisión
Premier Orfeón y TV musical Ossart, en este último durante cuarenta y dos
programas consecutivos. Ese mismo año destacó en su actuación en la película La
edad de la violencia, al año siguiente protagonizó su primer estelar en el
filme Perdóname mi vida. Durante sus más de cincuenta años de trayectoria artística ha grabado
más de 100 discos y ha participado en más de 36 películas. Como
peculiar característica durante sus presentaciones cantaba con un cigarrillo en
la mano.
Junto com Angélica
María, César Costa, Julissa, Johnny Laboriel, Manolo Muñozy Enrique
Guzmán, formó parte de la generación que impulsó el rock and rollen México. Como dato importante, el no salió
de ningún grupo rocanrolero. A principios de la década de los 70's incursionó
en la música ranchera cantando con mariachi.
"Igual que Ayer, Igual que Antes" (Conocido
como "I Am So Happy" en Brasil) es una canción grabada por el trío
argentino Galleta, compuesto por Carlos Iturbide y Aníbal Conte. Incluida en el disco Galleta
Soul, la canción formó parte de la banda sonora de la película Así es Buenos
Aires. Logró gran éxito en Brasil, terminando el año 1972 en el lugar 37 de las
canciones más reproducidas en la radio del país y ganando una versión del grupo
The Fevers. En diciembre de 1971, en el estado de Río de Janeiro, la versión
original alcanzó el segundo lugar.
Hoy nuevamente
volvemos al nido
igual que ayer
Hoy nuevamente
yo siento en los labios
sabor a tu piel
Por la ventana
la luna se asoma
ya podemos ver
Y con sus rayos
alumbra curiosa
a tu desnudez
Igual como ayer (bis)
Me dejas mirarte
me dejas besarte
me dejo querer
Igual como ayer(bis)
Me dás tu ternura
tu amor y figura
como lo soñé
Hoy nuevamente
hablamos palabras
tan solo de amor
Y nos hundimos
en un mar de ansias
de fuego y pasión
Por la ventana
la luna se asoma
ya podemos ver
Y con sus rayos
alumbra curiosa
a tu desnudez
Igual como ayer (bis)
Me dejas mirarte
me dejas besarte
me dejo querer
Igual como ayer(bis)
Me dás tu ternura
tu amor y figura
como lo soñé.
POR SER VAGABUNDO
MIGUEL ACEVES MEJÍA(EL
FALSETE DE ORO)
AUTOR: ERNESTO JUAREZ
PAIS: MÉJICO
ÁLBUM: MIGUEL...SIEMPRE MIGUEL!
GÉNERO: RITMO RANCHERO
DISCOGRÁFICA: SONY MUSIC
AÑO: 2013
Miguel Aceves Mejía(Chihuahua, 13 de noviembrede 1915-Ciudad de México, 6 de noviembrede 2006) fue un cantante y actor mexicano. Se le
conoció con el apodo de «El Rey del Falsete», «El Falsete de Oro» y «El
cantante de oro».
Nació el 13 de noviembre de 1915 en El Paso
Texas. Fue registrado el 13 de diciembre de 1915 en Chihuahua, Chihuahua. Sus
padres Miguel Aceves y Herminia Mejía deciden huir en el ferrocarril Kansas CityMéxico y Oriente
hacia El Paso, ya que estaba entrando Francisco Villaa la ciudad de Chihuahuacon sus tropas. Miguel nació en Estados Unidos, pero fue registrado en
México, en Chihuahua, Chihuahua, el 13 de diciembre de 1915, por lo que
conservó la ciudadanía estadounidense hasta que renunció a ella en 1939 debido
al comienzo de la Segunda Guerra
Mundial. Desde niño trabajó como bolero y vendiendo
periódicos ya que su padre, don Miguel Aceves, falleció cuando él tenía 4 años
de edad, víctima de amigdalitisque le genera un
ahogamiento dormido.
Posteriormente trabaja como ayudante de mecánico
en la Ford Motor Company de Chihuahua. En su adolescencia, y a pesar de ser
tartamudo, descubrió su facilidad para el canto. Sus compañeros lo alentaron a
entrar a un concurso de canto que realizaba la Ford Motor Company, ya que se la
pasaba cantando todo el tiempo y según decían ellos "Cantaba muy
bonito". El primer premio era un contrato para trabajar en Monterrey en la
XEB el buen tono. Ahí conoce a los que serían sus compañeros en el trío Los
Porteños. Sus primeras presentaciones fueron en su ciudad natal, así como en
Monterrey y posteriormente en Los Ángelesdonde grabó su primer disco, con el trío Los Porteños. A pesar del
éxito inmediato que tenía en Los Ángeles, les dice a sus compañeros que su
sueño es regresar a México, a la capital, para estar en la XEW, pero sus compañeros desisten y deciden seguir
por su cuenta, así se despiden.
Después viajó a la Ciudad de México donde se
formaba todas las mañanas desde las 7 a. m. para esperar una oportunidad hasta
que Fernando Fernández lo mete a un programa al enfermarse uno de los
cantantes. Después del programa impresiona a los directores de la XEW, por su
tesitura y tono de voz. Le preguntan qué le gusta cantar y al contestar que
siempre ha incursionado en el género ranchero, le dicen que ese género no tiene
muchos seguidores por lo que lo inician en el programa Rumbas y Boleros como
cantante de boleros. Posteriormente, al lograr éxito como bolerista y tener su
propio programa en la XEW, Mariano Rivera Conde lo hace grabar varios discos
con rumbas y guarachas, y al querer volver a grabar un nuevo sencillo, inicia
una huelga en México de todos los músicos y esta se convierte en la gran
oportunidad, ya que a Mariano Rivera Conde se le ocurre decirle.. "Miguel,
por qué no grabamos con mariachi, en el sindicato no están reconocidos como
músicos!!" por lo que Miguel Aceves Mejía inicia como intérprete de temas
rancheros. Su primer disco de acetato en ranchero es un éxito al traer "Oh
Gran Dios", "Carabinas 30-30", "La Embarcación" y
"Hay Unos Ojos". Su talento y estilo interpretativo le abrieron las
puertas del éxito y muestra de ello fueron las más de dos mil canciones que
grabó y lo consagraron como el Rey del Falsete.
Su popularidad y carisma lo llevaron a
incursionar en el cine y a realizar más de 64 películas. Su primera película
fue Rancho Alegre(1940), en la que al final interpreta el tema musical de la
historia, esta fue la primera de medio centenar de cintas filmadas tanto en
México como en Argentina y España.