HONKY TONK WOMEN
THE ROLLING STONES
SONGWRITERS: KEITH RICHARDS & MICK JAGGER
COUNTRY: U. K.
ALBUM: GET YER YA-YA’S OUT! THE ROLLING STONES IN CONCERT
LABEL: DECCA RECORDS
GENRE: ROCK
YEAR: 1970

The Rolling Stones are an English rock band formed in London in 1962. The first stable line-up consisted of bandleader Brian Jones (guitar, harmonica, keyboards), Mick Jagger (lead vocals, harmonica), Keith Richards (guitar, vocals), Bill Wyman (bass guitar), Charlie Watts (drums), and Ian Stewart (piano), the latter of whom was removed from the official line-up in 1963, but continued to work with the band as a contracted musician until his death in 1985. The band's primary songwriters, the partnership of Jagger and Richards, assumed leadership after Andrew Loog Oldham became the group's manager. Jones left the band less than a month before his death in 1969, having already been replaced by Mick Taylor, who in turn left in 1974 and was replaced in 1975 by Ronnie Wood, who has since remained. Since Wyman's departure in 1993, Darryl Jones has served as bassist. The Stones have not had an official keyboardist since Stewart's departure in 1963, but have employed several musicians in that role, including Jack Nitzsche (1965–71), Nicky Hopkins (1967–82), Billy Preston (1971–81), Ian McLagan (1978–81), and Chuck Leavell (1982–present).
The Rolling Stones were at the forefront of the British Invasion of bands that became popular in the United States in 1964, and were identified with the youthful and rebellious counterculture of the 1960s. Rooted in blues and early rock and roll, the band started out playing covers, but found more success with their own material; songs such as "(I Can't Get No) Satisfaction" and "Paint It Black" became international hits, and Aftermath (1966) – their first entirely original album – has been considered the most important of the band's formative records. After a short period of experimentation with psychedelic rock in the mid-1960s, the Stones returned to their 'bluesy' roots with Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971) and Exile on Main St. (1972). It was during this period they were first introduced on stage as 'The Greatest Rock and Roll Band in the World'.
The Rolling Stones continued to release commercially successful albums through the 1970s and early 1980s, including Some Girls (1978) and Tattoo You (1981), the two best-sellers in their discography. During the 1980s, infighting curtailed their output; as a result, they only released two more under-performing albums, and did not tour for the rest of the decade. Their fortunes changed at the end of the decade, when they released Steel Wheels (1989), promoted by a large stadium and arena tour, the Steel Wheels/Urban Jungle Tour. Since the 1990s, new material has been less frequent. Despite this, The Rolling Stones continue to be a huge attraction on the live circuit. By 2007, the band had four of the top five highest-grossing concert tours of all time: Voodoo Lounge Tour (1994–95), Bridges to Babylon Tour (1997–98), Licks Tour (2002–03) and A Bigger Bang (2005–07). Musicologist Robert Palmer attributes the endurance of The Rolling Stones to their being 'rooted in traditional verities, in rhythm-and-blues and soul music', while 'more ephemeral pop fashions have come and gone'.
The Rolling Stones were inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 1989 and the UK Music Hall of Fame in 2004. Rolling Stone magazine ranked them fourth on their list of the '100 Greatest Artists of All Time', list and their estimated record sales is 240 million. They have released 30 studio albums, 23 live albums and numerous compilations. Let It Bleed (1969) marked the first of five consecutive Nº.1 studio and live albums in the UK. Sticky Fingers (1971) was the first of eight consecutive Nº. 1 studio albums in the US. Their latest album, Blue & Lonesome (2016), became their twelfth UK number-one album. In 2008, the Stones were listed 10th on the Billboard Hot 100 All-Time Top Artists chart, and in 2019 Billboard magazine ranked them second in their list of the "Greatest Artists of All Time". In 2012, the band celebrated their 50th anniversary. The group continues to sell out venues, with their recente No Filter Tour running for two years and concluding in August 2019.
'Get Yer Ya-Ya's Out!': The Rolling Stones in Concert is the second live album by the Rolling Stones, released on 4 September 1970 on Decca Records in the UK and on London Records in the US. It was recorded in New York City, New York and Baltimore, Maryland in November 1969, just before the release of Let It Bleed. It is the first live album to reach number 1 in the UK. It was reported to have been issued in response to the well known bootleg Live'r Than You'll Ever Be.
I met a gin soaked bar-room queen in Memphis
She tried to take me upstairs for a ride
She had to heave me right across her shoulder
'Cos I just can't seem to drink you off my mind

It's the honky, tonky woman
Gimme, gimme, gimme the honky tonk blues

I laid a divorcee in New York City
I had to put up some kind for a fight
The lady then she covered me with roses
She blew my nose and then she blew my mind

It's the honky tonk, tonky woman
Gimme, gimme, gimme the honky tonk blues.
  I CAN’T STAND LOSING
THE POLICE
SONGWRITER: STING
COUNTRY: U. K.
ALBUM: OUTLANDS D’AMOUR
LABEL: A & M RECORDS
GENRE: ROCK AND ROLL
YEAR: 1978

The Police were an English rock band formed in London in 1977. For most of their history the line-up consisted of primary songwriter Sting (lead vocals, bass guitar), Andy Summers (guitar), and Stewart Copeland (drums, percussion). The Police became globally popular in the late 1970s and early 1980s. Emerging in the British new wave scene, they played a style of rock influenced by punk, reggae, and jazz.
Their 1978 debut album, Outlandos d'Amour, reached No. 6 in the UK Albums Chart. Their second álbum Reggatta de Blanc (1979), became the first of four consecutive No. 1 studio albums in the UK and Australia with its lead single, "Message in a Bottle", their first UK number one. Their next two albums, Zenyatta Mondatta (1980) and Ghost in the Machine (1981), featuring "Don't Stand So Close to Me" and "Every Little Thing She Does Is Magic", both UK number one singles, saw further critical and commercial success.
Their final studio album, Synchronicity (1983), was No. 1 in both the UK and the US, selling over 8 million copies in the US alone. Its lead single, "Every Breath You Take", became their fifth UK number one, and first in the US. During this time, the band were considered one of the leaders of the Second British Invasion of the US; in 1983 Rolling Stone labelled them "the first British New Wave act to break through in America on a grand scale, and possibly the biggest band in the world." The Police disbanded in 1986, but reunited in early 2007 for a one-off world tour that ended in August 2008. They were the world's highest-earning musicians in 2008, due to their reunion tour.
The Police have sold over 75 million records, making them one of the best-selling bands of all time. The band won a number of music awards, including six Grammy Awards, two Brit Awards—winning Best British Group once, and an MTV Video Music Award. In 2003, they were inducted into the Rock and Roll Hall of Fame. Four of their five studio albums appeared on Rolling Stone's list of the "500 Greatest Albums of All Time". The band were included among both Rolling Stone's and VH1's lists of the "100 Greatest Artists of All Time"
"Can't Stand Losing You" is a song by English rock band The Police, released from their debut album Outlandos d'Amour, both in 1978. The song also was released as the follow-up single to "Roxanne", reaching number 2 in the UK Singles Chart on a re-release in 1979. It was written by the band's lead singer and bassist Sting as a song about suicide.
The song also gained minor controversy for its single cover art, featuring Stewart Copeland hanging himself.
I've called you so many times today
And I guess it's all true what your girlfriends say
That you don't ever want to see me again
And your brother's gonna kill me and he's six feet ten
I guess you'd call it cowardice
But I'm not prepared to go on like this

I can't, I can't, I can't stand losing
I can't, I can't, I can't stand losing
I can't, I can't, I can't, I can't stand losing you
I can't stand losing you
I can't stand losing you
I can't stand losing you

I see you sent my letters back
And my L.P. records and they're all scratched
I can't see the point in another day
When nobody listens to a word I say
You can call it lack of confidence
But to carry on living doesn't make no sense

I can't, I can't, I can't stand losing
I can't, I can't, I can't stand losing
I can't, I can't, I can't stand losing
I can't, I can't stand losing you
I can't, I can't, I can't stand losing
I can't, I can't, I can't stand losing

I guess this is our last goodbye
And you don't care, so I won't cry
But you'll be sorry when I'm dead
And all this guilt will be on your head
I guess you'd call it suicide
But I'm too full to swallow my pride
I can't, I can't, I can't stand losing
I can't, I can't...
AINDA É CEDO
LEGIÃO URBANA
COMPOSITORES: DADO VILLA LOBOS, ICO OURO PRETO, MARCELO BONFÁ & RENATO RUSSO
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: LEGIÃO URBANA
GRAVADORA: EMI MUSIC
GÊNERO: POP ROCK
ANO: 1985

Legião Urbana é uma banda de rock brasileira fundada em 1982 em Brasília, Distrito Federal, por Renato Russo e Marcelo Bonfá. O grupo também contou com Dado Villa-Lobos e Renato Rocha em sua formação mais conhecida. Diante da morte de Renato Russo em 11 de outubro de 1996, o grupo encerrou suas atividades onze dias depois. Possui uma discografia de oito álbuns de estúdio, três compilações e seis álbuns ao vivo (um deles sem a presença de Renato Russo).
Em 2010, a Legião Urbana havia vendido 14 milhões de cópias (incluindo discos solo de Renato Russo), segundo informações da gravadora EMI cedidas ao jornal O Estado de S. Paulo. No mesmo ano, a revista Veja falava em 15 milhões de cópias (levando em conta a discografia da banda e os dois primeiros discos solo de Renato (The Stonewall Celebration Concert e Equilíbrio Distante); a revista afirmou também na mesma ocasião que eles comercializavam uma média de 250 mil discos por ano. Em 2015, O Estado de S. Paulo afirmou que a banda vendeu 25 milhões de copias em seus 14 anos de atividade. É o segundo grupo musical brasileiro que mais vendeu discos de catálogo no mundo, além de fazer parte do chamado "quarteto sagrado" do rock brasileiro, juntamente aos grupos musicais Barão Vermelho, Titãs e Os Paralamas do Sucesso.
Entre outubro de 2015 e dezembro de 2016, Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá, os dois integrantes remanescentes do grupo, apresentaram juntamente a André Frateschi nos vocais principais e diversos músicos convidados a turnê Legião Urbana XXX Anos, que consistiu na comemoração dos 30 anos de seu primeiro álbum de estúdio. Devido a boa aceitação do público, o grupo resolveu retomar o projeto em 2018, desta vez executando o repertório do segundo e do terceiro álbuns do grupo, que continua até os dias atuais.
Ao recuperarem permanentemente seus direitos de dizer publicamente que participaram do Legião Urbana em 27 de março de 2015, o guitarrista Dado Villa-Lobos e o baterista Marcelo Bonfá usaram o nome Legião Urbana algumas vezes. A primeira vez foi na gravação do especial "Rock In Rio 30 Anos", uma compilação de vários artistas do rock brasileiro interpretando clássicos de colegas de cena e de influências brasileiras. Dado e Bonfá gravaram, acompanhados de Lucas Vasconcellos (guitarra solo) e Mauro Berman (contrabaixo elétrico), versões para "Toda Forma de Poder", dos Engenheiros do Hawaii e "Por Você", do Barão Vermelho. Posteriormente, os mesmos músicos citados se uniram a Roberto Pollo (teclados) e André Frateschi (vocal) com o projeto Legião Urbana XXX Anos, que consistiu em uma série de shows para comemorar os pouco mais de 30 anos do lançamento do primeiro disco, reunindo o repertório integral do mesmo e sucessos dos demais álbuns do grupo. Devido a mal-entendidos, Dado e Bonfá esclareceram que o projeto não era uma volta permanente da banda Legião Urbana. A primeira apresentação foi em 23 de outubro na cidade de Santos, SP.
Dado e Bonfá também lançaram um box especial do primeiro álbum do grupo, incluindo a remasterização do Legião Urbana, um disco de gravações extras e um encarte de curiosidades e documentos do grupo. O box contém as faixas "Será", "Geração Coca-Cola" e "Soldados", além de sobras de estúdio e versões que o Legião tocou para mostrar à gravadora no início da carreira. Dado e Bonfá tiveram um grande problema com a faixa "1977", gravada e nunca lançada devido à insatisfação de Renato Russo com o resultado. A canção serviu de base para duas composições de Renato Russo, "Fábrica" e "Tempo Perdido". Quando o box estava pronto para lançamento, Dado e Bonfá foram comunicados de que a canção pertencia a Renato Russo com 75% dos direitos e à Legião Urbana Produções Artísticas (em posse do seu filho, Giuliano Manfredini) com 25%, não podendo estar no box sob os seus créditos verídicos (Renato Russo / Dado Villa-Lobos / Marcelo Bonfá). Eles apresentaram um documento oficializado pelo Departamento de Censura de Diversões Públicas (DCDP) do Governo Federal, provando a veracidade dos créditos informados. Ainda assim, descobriram que 1977 foi registrada por Giuliano em 2004 no ECAD. Devido a esse novo impasse, o box foi lançado sem a faixa "1977" em março de 2016.
A turnê Legião Urbana XXX Anos, segundo o Facebook oficial da mesma, contou com um total de pouco menos de 100 shows feitos nas 5 regiões do Brasil. O último show da turnê foi em 30 de dezembro de 2016, na cidade de Caraguatatuba. Houve outros dois shows do projeto em 2018: o primeiro no dia 19 de maio, no Campus Festival em João Pessoa, e o segundo no dia 20 de maio, na Virada Cultural de São Paulo.
Devido ao grande sucesso de crítica e pedidos dos fãs, a Legião Urbana XXX Anos retornou em setembro de 2018 com uma nova turnê, desta vez para apresentar o segundo e terceiro álbuns de estúdio da banda. A turnê iniciou em 6 de setembro na cidade de Miami e depois voltou ao Brasil para uma série de shows pelo país inteiro
"Ainda É Cedo" é uma canção composta por Renato Russo, Dado Villa-Lobos, Marcelo Bonfá e Ico Ouro-Preto da banda de rock brasileira Legião Urbana, incluída em seu álbum de estreia auto-intitulado Legião Urbana de 1985.
Em 1988, em show no Teatro Fênix, Rio de Janeiro, a banda junto com membros dos Paralamas do Sucesso gravaram juntos a música. A apresentação fez parte de um especial da Rede Globo de Televisão
Uma menina me ensinou
Quase tudo que eu sei
Era quase escravidão
Mas ela me tratava como um rei

Ela fazia muitos planos
Eu só queria estar ali
Sempre ao lado dela
Eu não tinha aonde ir

Mas egoísta que eu sou
Me esqueci de ajudar
A ela como ela me ajudou
E não quis me separar

Ela também estava perdida
E por isso se agarrava a mim também
E eu me agarrava a ela
Porque eu não tinha mais ninguém

E eu dizia ainda é cedo
Cedo, cedo, cedo, cedo
E eu dizia ainda é cedo
Cedo, cedo, cedo, cedo
Ah, eu dizia ainda é cedo
Cedo, cedo, cedo, cedo
Ah, eu dizia ainda é cedo

Sei que ela terminou
O que eu não comecei
E o que ela descobriu
Eu aprendi também, eu sei

Ela falou: Você tem medo
Aí eu disse: Quem tem medo é você
Falamos o que não devia
Nunca ser dito por ninguém

Ela me disse: Eu não sei
Mais o que eu sinto por você
Vamos dar um tempo
Um dia a gente se vê

E eu dizia ainda é cedo
Cedo, cedo, cedo, cedo
E eu dizia ainda é cedo
Cedo, cedo, cedo, cedo
Ah, eu dizia ainda é cedo
Cedo, cedo, cedo, cedo
Ah, eu dizia ainda é cedo.
OLHOS COLORIDOS
SANDRA DE SÁ
COMPOSITOR: MACAU
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: OLHOS COLORIDOS
GRAVADORA: SOM LIVRE LTDA.
GÊNERO: SOUL
ANO: 1995

Sandra Cristina Frederico de Sá (Rio de Janeiro, 27 de agosto de 1955) é uma cantora, compositora e instrumentista brasileira. Expoente de diversos gêneros musicais, com enfoque na música popular brasileira e na black music mundial.
Participou da exposição "Mulheres", interpretando Chiquinha Gonzaga. Como diretora, produziu e desenvolveu o show do compositor e parceiro Macau que resultou num show no "Festlip", ao lado de nomes da música africana no Circo Voador. Ainda na Lapa, Sandra cantou com Arlindo Cruz na Fundição Progresso. Participou no show e gravação do DVD Cazuza 50 anos na Praia de Copacabana. Teve seu show escolhido para a Inauguração da Casa de Arte de Quissamã e para o aniversário da cidade de Petrópolis. Sempre envolvidas com ações sociais, sejam voltadas para a Sociedade Viva Cazuza ou na sua Lona Cultural, Sandra está sempre participativa. Em 2003, também desenvolveu, com a atriz Danielle Suzuki, a ação social "Natal + Colorido", quando arrecadavam brinquedos e livros para distribuição em comunidades carentes, feita por ela. Nos últimos anos, tem apoiado o projeto de música com crianças e adolescentes do CCC (Centro Cultural Cartola) na montagem da turma de flautas. Apoia ativamente ações da "CUFA" como o lançamento "Falcão - Mulheres do tráfico".
No final de 2008, fez alguns shows marcantes pelo caráter social, o show promovido pela Rede Globo, "Natal Sem Fome dos Sonhos" - parte do movimento Ação da Cidadania contra a Fome - e o show "Natal Alles Blau Blu", quando reuniu alguns artistas em uma apresentação em Blumenau para ajudar às vítimas das enchentes. Em 2009, Sandra inicia o ano priorizando a continuação do processo de pesquisa e gravação do seu álbum, esteve direto em estúdio nas férias, fazendo sempre paralelos com a agenda de shows. Depois, seguiu pelo Brasil, entre shows e eventos diversos. Torcedora do Flamengo, Sandra declarou em uma entrevista para a SporTV, que, no dia em que o Flamengo decidia o Campeonato Brasileiro de 1992 contra o Botafogo, ela estava em São Paulo, e, ao ver, na televisão, a grade de proteção da arquibancada do setor destinado à torcida do Flamengo quebrar e vários torcedores despencarem sobre outras tantas pessoas que estavam na geral, que sua primeira reação foi levantar da cadeira e fazer um gesto de tentar agarrar as pessoas que caíam, como se realmente fosse possível.
Em janeiro de 2010, dividiu-se entre os ensaios das Escolas de Samba do Rio (Mangueira) e São Paulo (Leandro de Itaquera). Em fevereiro, na semana de lançamento para as lojas do seu álbum AfricaNatividade - Cheiro de Brasil (Universal Music em parceria com a Nega Produções), Sandra sentiu algumas dores e foi internada, no Hospital São Lucas, com diagnóstico de diverticulite mas recebeu alta após 5 dias. Foi uma das homenageadas por uma das mais tradicionais escolas de samba do Rio de Janeiro, a Mangueira, sob o enredo "Mangueira É Música do Brasil", no 6º Setor - "Tropicália", tendo uma ala sobre os Festivais de Música com a fantasia "Demônio Colorido", nome da composição de Sandra que ela "defendeu" no Festival da TV Globo MPB 80, assim Sandra veio ao lado de Milton Nascimento no carro alegórico que representa os Festivais de Música e a Tropicália. Já no Carnaval de São Paulo, estreou como intérprete oficial da Leandro de Itaquera, ao lado de Betto Muniz. Apesar de a escola ter tido problemas durante o desfile, como carros quebrados, que levaram a um resultado bastante ruim na apuração, levando a escola a descer do Grupo Especial, a participação especial de Sandra foi um dos pontos altos durante a passagem da Leandro pelo Sambódromo do Anhembi.
Em 2017, casou-se com a compositora Simone Floresta. Em 2019, compôs um samba-enredo em homenagem a Elza Soares, composto em parceria com DR Márcio, Igor Vianna, Jefferson Oliveira, Prof. Laranjo, Renan Diniz, Solano Santos e Telmo Augusto e eleito para o Carnaval de 2020.
Olhos Coloridos é um álbum de estúdio da cantora Sandra de Sá, lançado em 1995.
Os meus olhos coloridos
Me fazem refletir
Eu estou sempre na minha
E não posso mais fugir

Meu cabelo enrolado
Todos querem imitar
Eles estão baratinados
Também querem enrolar

Você ri da minha roupa
Você ri do meu cabelo
Você ri da minha pele
Você ri do meu sorriso

A verdade é que você
(Todo brasileiro tem!)
Tem sangue crioulo
Tem cabelo duro
Sarará crioulo

Sarará crioulo
Sarará crioulo
Sarará crioulo
Sarará crioulo.