ZIRIGUIDUM

FILHOS DE JORGE

COMPOSITOR: THORN

PAÍS: BRASIL

ÁLBUM: ZIRIGUIDUM

GRAVADORA: YOUTUBE

GÊNERO: AXÉ MUSIC

ANO: 2014

Composta por músicos experientes, a banda se caracteriza por sua sonoridade única, resultante de instrumentos percussivos exclusivos, fabricados a partir de desenhos e sons idealizados pelos irmãos Gilmar e Gileno Gomes, sócios e diretores musicais da banda. Em 2013 o som percussivo e original da Banda ganhou o Brasil e o mundo com a música “Ziriguidum”! A música foi executada em diversos países da América e da Europa e foi a grande vencedora de todos os prêmios dados pelos veículos de comunicação, que a elegeram como a Música do Carnaval de 2013, além de ganharem o prêmio de Banda Revelação no mesmo Carnaval. Além disso, segundo informações oficiais do Youtube, “Ziriguidum” é o segundo vídeo de dança mais visto da história do site, com mais de 74 milhões de visualizações, ficando atrás apenas do hit mundial “Macarena”.

A Banda já realizou shows em todo o Brasil e participou de importantes programas de TV como Esquenta (Regina Casé), Eliana e Prêmio MultiShow (ao lado de Ivete Sangalo). Em pouco tempo de história foram gravados 5 álbuns, todos com excelente repercussão no público e mídia especializada. A música “Vai que Cola”, presente no último CD com mesmo título, foi considera umas das músicas mais bonitas e mais executadas do carnaval de 2016.

Existe todo um cuidado especial com o repertório dos shows, executando sucessos da carreira como “Ziriguidum”, “A Lua”, “Molinho”, “Viver em Paz”, “Ela tem Dendê”, e “Deixa o Corpo Falar”, assim como músicas de grandes nomes da MPB, através de releituras próprias e sob forte influência da música mundial, presenteando assim o público com um show vibrante e dançante.

Em março de 2018, a banda FILHOS DE JORGE assina contrato com a Pérola Entretenimento, empresa importante no mercado nacional e que ainda consta em seu cast dois artistas de peso no cenário musical Brasileiro, Durval Lelys e Saulo.

A BANDA FILHOS DE JORGE promete ser um dos principais novos destaques no cenário musical do país, trazendo em sua música muita dança e alegria.

Ziguiriguidum, ziguiriguidum

Ziguiriguidum, ziguiriguidum

Ziguiriguidum, ziguiriguidum

Ziguiriguidum, ziguiriguidum

Rebolou, vem no ziriguidum

Rebolou, vem no ziriguidum

Balançar.

Eu gosto da nega mulata

Eu gosto da nega que samba

O pé faz assim

Maozinha pro ar

Balança o pescoço

Pra lá e pra cá

Ziguiriguidum, ziguiriguidum

Ziguiriguidum, ziguiriguidum

Ziguiriguidum, ziguiriguidum

Ziguiriguidum, ziguiriguidum.

Ziriguidum

Filhos de Jorge

Cifra: Principal (violão e guitarra)

Tom: F#

Intro:

E|-2222-1--6666-------|
B|---------------4----|
G|--------------------|
D|--------------------|
A|--------------------|
E|--------------------|

 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum
 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum
 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum
 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum

     D#m C#       B   A#m
Rebolou, fez o ziriguidum
     D#m C#        D#m
Rebolou, fez o ziriguidum

Balançar.
   D#m  C#       B     A#m
Eu gos...to da nega mulata
  C#     B     A#m       G#m
Eu gos...to da nega que samba
            D#m
O pé faz assim
             A#m
Maozinha pro ar
             C#
Balança o pescoço
             D#m
Pra lá e pra cá

 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum
 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum
 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum
 D#m     C#    D#m     C#
Ziguiriguidum, Ziguiriguidum

A#m


234

X13321



B


234

X24442



C#


4ª234

X46664



D#m


1234

XX1342



G#m


4ª34

466444

ADDIO A NAPOLI

ENRICO CARUSO

COMPOSITORE: TEODORO COLTTRAU

PAESE: ITALIA

ALBUM: L’ADDIO A NAPOLI

ETICHETTA: VICTROLA

GENERE: CLASSICO

ANNO: 1920

Enrico Caruso (Napoli, 25 febbraio 1873 – Napoli, 2 agosto 1921) è stato un tenore italiano.

Enrico Caruso nacque a Napoli, nel quartiere di San Carlo all'Arena, in via Santi Giovanni e Paolo 7, il 25 febbraio del 1873 da genitori originari di Piedimonte d'Alife (rinominato, nel 1970, Piedimonte Matese), nell'allora provincia di Terra di Lavoro (confluito poi nella neo-costituita provincia di Caserta nel 1945). Il padre, Marcellino Caruso (1840–1908), era um operaio metalmeccanico, mentre la madre, Anna Baldini (1838–1888), era una donna delle pulizie.

Nel 1894 Caruso venne chiamato alle armi, ma dopo solo un mese e mezzo, grazie alle leggi in vigore a quel tempo e a un maggiore che era amante della musica, venne congedato e inviato a casa per permettergli di continuare a cantare e a studiare. Dopo le lezioni con il maestro Vergine, Caruso si sentiva ormai pronto all'esordio, ma alle prove per la Mignon di Ambroise Thomas non venne accettato. Esordì il 16 novembre 1894 con una parte in L'amico Francesco di Mario Morelli, percependo 80 lire per quattro rappresentazioni (poi ridotte a due a causa dello scarso afflusso di pubblico e nonostante una buona critica).

Iniziò a esibirsi nei teatri di Caserta, Napoli e Salerno, e fece la sua prima esibizione all'estero, al Cairo, percependo 600 lire per un mese di lavoro. Nel 1897, a Salerno, Caruso conobbe il direttore d'orchestra Vincenzo Lombardi che gli propose di accompagnarlo nella stagione estiva a Livorno. Qui Caruso conobbe il soprano Ada Botti Giachetti, sposata e madre di un bambino. Con lei ebbe una relazione che durò undici anni, da cui nasceranno due figli: Rodolfo (1898–1951) ed Enrico junior (1904–1987). Ada lo lasciò per fuggire con Romati, il loro autista, con il quale cercò anche di estorcergli denaro. La vicenda finì in un'aula di tribunale con la dichiarazione di colpevolezza per Giachetti, condannata a tre mesi di reclusione e a 100 lire di multa.

Nel novembre 1899 nel Teatro Costanzi di Roma interpretò Osaka nella ripresa di Iris di Pietro Mascagni, Enzo nella ripresa di La Gioconda di Amilcare Ponchielli e con Faust in Mefistofele termina nel mese di dicembre.

Nel dicembre 1900 Caruso cantò nuovamente alla Scala, in occasione della ripresa di La Bohème, serata inaugurale della stagione lirica, diretta da Arturo Toscanini e, nel 1901 a Napoli al Teatro San Carlo dietro un compenso di 3.000 lire a recita. Qui, la tradizione o forse la leggenda vogliono che durante l'interpretazione de L'elisir d'amore abbia avuto la sua più grande delusione: la sua emozione e un'insicurezza malcelata non lo avrebbero fatto cantare al meglio. Fortemente deluso dalla reazione dei suoi concittadini e dalle critiche che gli sarebbero state rivolte, centrate sul fatto che la sua voce fosse portata maggiormente al registro di baritono piuttosto che a quello di tenore, avrebbe deciso di esiliarsi e di non cantare mai più nella sua città natale.

Nel 1909 Caruso incise una serie di ventidue canzoni napoletane che comprendeva anche Core 'ngrato, scritta da Riccardo Cordiferro e da Salvatore Cardillo e ispirata alle sue vicende sentimentali dopo l'abbandono da parte della Giachetti. Nello stesso anno venne operato a Milano per una laringite ipertrofica, intervento che sul momento non compromise la sua carriera, tanto da consentirgli di continuare le sue tournée per il mondo, senza trascurare recite per beneficenza durante il periodo della guerra.

Addio mia bella napoli,

Addio, addio

La tua soave immagine

Chi mai chi mai scordar potrà

Del ciel l'azzurro fulgido

La placida marina

Qual core lo rinebria

Ardea ardea di voluttà

Il ciel, la terra e l'aura

Favellano l'amore

E sola al mio dolore

Dal porto io sognerò, sì

Io sognerò

Addio mia bella napoli,

Addio, addio

Addio care memorie

Del tempo che passò

Tutt'altro ciel mi chiama,

Addio, addio

Ma questo cor ti brama

E il cor e il cor ti lascerò

Di baci e d'armonia

È l'aura tua... riviera

Oh magica sirena

Fedèl fedéle a te sarò

Al mio pensier più tenero

Ritornano gli istanti

Le gioie e le memorie

Dei miei felici dì,

I miei felici dì

Addio mia bella napoli,

Addio, addio

Addio care memorie

Del tempo che passò

Addio mia bella napoli,

Addio, addio

Addio care memorie

Del tempo... che passò.

NOSSOS SEGREDOS

DETONAUTAS

COMPOSITORES: DETONAUTAS ROQUE CLUBE; RÉGIS LEAL & TICO SANTA CRUZ

PAÍS: BRASIL

ÁLBUM: VI

GRAVADORA: INSONE DISCOS

GÊNERO: POP ROCK

ANO: 2017

Detonautas Roque Clube é uma banda brasileira de rock formada em 1997 na cidade do Rio de Janeiro. Geralmente, as letras de suas canções referem-se a amor, violência e corrupção, uma preocupação com a cidadania que marca o perfil de luta social e política da banda. Já abriram shows de diversas bandas internacionais, como Spy vs Spy, Silverchair, Red Hot Chilli Peppers, Evanescence, System of a Down, Guns N' Roses, Marky Ramone, The Offspring e Whitesnake.

Em 2004, a banda lançou seu primeiro DVD, Roque Marciano, pela gravadora Warner Music Brasil. Em 2009, a banda gravou no Polo de Cinema e Vídeo o segundo DVD, Detonautas Roque Clube Acústico, lançado pela Sony Music, e em 2012 a banda lançou seu terceiro DVD, Ao Vivo no Rock in Rio, pela MZA Music

Em 27 de outubro de 2017, o Detonautas Roque Clube liberou em suas plataformas de streaming o seu mais novo disco, VI, um disco calmo e repleto de reflexões. Somente no Spotify, o álbum VI conquistou mais de 15 milhões de streams, onde o Detonautas Roque Clube possui mais de 600 mil seguidores e 1 milhão de ouvintes/mês, bem como contabilizam mais de 10 milhões de seguidores nas redes sociais da banda.

Nesse disco, a banda concentrou os arranjos e letras em tom afetivo, trazendo como singles "Nossos Segredos", "Dias Assim" (Tico Santa Cruz/Leoni) e "Por Onde Você Anda?." Outras versões foram liberadas depois do lançamento do disco, como "Você Vai Lembrar de Mim" (part. Alcione) e "Por Onde Você Anda?" (part. Lucas Lucco) e os singles inéditos "O Que Será de Nós" e "Ilumina o Mundo" (Detonautas Roque Clube/Pelé MilFlows), essa última em temática à prevenção ao suicídio em conjunto com o CVV.

No dia 1 de abril de 2019, a produção do Rock In Rio confirmou o show do Detonautas Roque Clube no cultuado Palco Sunset. Dessa vez, a banda convidou o Pavilhão 9 para uma apresentação inédita e marcante. O show, que aconteceu no dia 28 de setembro e ganhou repercussão em todos os grandes veículos jornalísticos, teve protesto contra a intolerância e apelo pela valorização da saúde mental. Com um repertório nostálgico, o show foi indicado como o melhor da noite através da enquete do G1. No contexto geral do evento, o show foi considerado o sétimo melhor da edição VIII.

Depois de uma década totalmente independente nas suas atividades, o Detonautas Roque Clube, no dia 30 de setembro de 2019, assinou contrato novamente com a gravadora Sony Music para o lançamento de 2 discos, sendo um deles comemorativo e bastante esperado pelos fãs.

Em 17 de janeiro de 2020, a banda inicia o ano com o Single: "O Que Tiver de Ser" em parceria com o rapper carioca Mozart Mz e o selo musical ASIGLA. Em 22 de maio de 2020, a banda apresenta em todas as plataformas de streamings a canção "Fica Bem", onde lista aflições e desejos do isolamento social devido à pandemia do novo coronavírus, o COVID-19.

VI é o sexto álbum de estúdio da banda Detonautas Roque Clube, gravado no Estúdio Mobília Space do baterista Fábio Brasil, o CD traz 9 faixas inéditas e conta com uma versão da música "Na Sombra de Uma Árvore" do cantor e compositor baiano Hyldon. O disco comemora os 20 anos de carreira da banda, além de contar com a presença do baixista André Macca Agrizzi como integrante oficial. O título do disco vem da simbologia referente à formação clássica da banda que na maior parte da carreira é formada por um sexteto, além disso todas as canções vão de encontro ao significado do algarismo VI na Numerologia Pitagórica, o número 6 é uma referência de grandes ideais. Ele está associado à justiça e a outras virtudes de equilíbrio.

Escrevendo para o Galeria Musical, Anderson Nascimento diz que ''Em um ano que musicalmente ainda não se justificava, “VI” é o trunfo na manga do cenário musical nacional do Pop/Rock, além de coroar, da melhor maneira possível, os 20 anos de estrada e de trabalho honesto que o grupo completou neste ano".

Mauro Ferreira, por sua vez, registrou no G1 que o Grupo Detonautas regrava Hyldon e se junta com Leoni no sexto álbum e "VI" dá continuidade à saga da banda Detonautas em clima pop romântico".

Hoje eu não tô a fim de discutir mais nada

Hoje eu não tô nem aí pra essa confusão

Hoje eu só quero ouvir um pouco o meu silêncio

Hoje eu só vou fazer o que meu coração quiser fazer

Chega de brigar

Escute essa canção

Quero te encontrar e conversar

Tudo que passou

E por onde andei

Quero te contar o que aprendi

Senti sua falta

Dos nossos segredos

Você quem me acalma

Nos dias de medo

As noites em claro

Nessa escuridão

Você quem me leva

Dessa solidão.

NEVER LET ME DOWN AGAIN

DEPECHE MODE.

SONGWRITER: MARTIN GORE

LIVE: IN BARCELONA

COUNTRY: U. K.

ALBUM: MUSIC FOR THE MASSES

LABEL: MUTE RECORDS

GENRE: ELETRONIC MUSIC

YEAR: 1987

Depeche Mode(/dəˌpɛʃ-, diː-, dɪ-/) are an English electronic music band formed in Basildon, Essex in 1980. The group as of now consists of a trio of Dave Gahan (lead vocals and co-songwriting), Martin Gore (keyboards, guitar, co-lead vocals and main songwriting), and Andy Fletcher (keyboards).

Depeche Mode released its debut álbum Speak & Spell in 1981, bringing the band onto the British new wave scene. Founding member Vince Clarke left after the release of the album; they recorded A Broken Frame as a trio. Gore took over as main songwriter and, later in 1982, Alan Wilder replaced Clarke, establishing a lineup that continued for 13 years.

The band's last albums of the 1980s, Black Celebration and Music for the Masses, established them as a dominant force within the electronic music scene. A highlight of this era was the band's June 1988 concert at the Pasadena Rose Bowl, where they drew a crowd in excess of 60,000 people. In early 1990, they released Violator, an international mainstream success. The following album, Songs of Faith and Devotion, released in 1993, was also a success, though internal struggles within the band during recording and touring resulted in Wilder's departure in 1995.

Depeche Mode have had 54 songs in the UK Singles Chart and 17 top 10 albums in the UK chart; they have sold more than 100 million records worldwide. Q included the band in the list of the "50 Bands That Changed the World!". Depeche Mode also ranks number 98 on VH1's "100 Greatest Artists of All Time". In December 2016, Billboard named Depeche Mode the 10th most successful dance club artist of all time. They were nominated for induction into the Rock and Roll Hall of Fame in 2017 and 2018, and will be inducted as part of the Class of 2020.

Music for the Masses is the sixth studio album by English electronic music band Depeche Mode. It was released on 28 September 1987 by Mute Records. The album was supported by the Music for the Masses Tour.

Daniel Miller, who had produced Depeche Mode's previous album, voluntarily stepped away from production duties for this album, citing the growing tension in the studio that they had experienced during the recording of Black Celebration. With Miller's approval, the band co-produced the album with David Bascombe, who had previously worked as a recording engineer with Tears for Fears and Peter Gabriel.

Band members Andy Fletcher and Martin Gore both explained the album's title was conceived as a joke. Fletcher said, "The title's... a bit tongue-in-cheek, really. Everyone is telling us we should make more commercial music, so that's the reason we chose that title." According to Gore, the title "was a joke on the uncommerciality of [the album]. It was anything but music for the masses!" 

I'm taking a ride with my best friend

I hope he never lets me down again

He knows where he's taking me

Taking me where I want to be

I'm taking a ride with my best friend

We're flying high

We're watching the world pass us by

Never want to come down

Never want to put my feet back down on the ground

I'm taking a ride with my best friend

I hope he never lets me down again

Promises me I'm as safe as houses

As long as I remember who's wearing the trousers

I hope he never lets me down again

We're flying high

We're watching the world pass us by

Never want to come down

Never want to put my feet back down on the ground

We're flying high

We're watching the world pass us by

Never want to come down

Never want to put my feet back down on the ground

Never let me down, never let me down

Never let me down, never let me down

See the stars they're shining bright

Everything's alright tonight.