SATURDAY NIGHT SPECIAL
LYNYRD SKYNYRD
SONGWRITER: EDWARD CALHOUN KING & RONALD WAYNE VAN ZANT
COUNTRY: U. S. A.
ALBUM: NUTHIN’ FANCY
LABEL: MCA
GENRE: SOUTHERN ROCK
YEAR: 1975

Lynyrd Skynyrd (/ˌlɛnərdˈskɪnərd/LEN-ərd SKIN-ərd) is an American rock band formed in Jacksonville, Florida. The group originally formed as My Backyard in 1964 and comprised Ronnie Van Zant(lead vocalist), Gary Rossington(guitar), Allen Collins(guitar), Larry Junstrom (bass guitar) and Bob Burns(drums). The band spent five years touring small venues under various names and with several lineup changes before deciding on "Lynyrd Skynyrd" in 1969. The band released their first album in 1973, having settled on a lineup that included bassist Leon Wilkeson, keyboardist Billy Powell and guitarist Ed King. Burns left and was replaced by Artimus Pyle in 1974. King left in 1975 and was replaced by Steve Gaines in 1976. At the height of their fame in the 1970s, the band popularized the Southern rock genre with songs such as "Sweet Home Alabama" and "Free Bird". After releasing five studio albums and one live album, the band's career was abruptly halted by tragedy on October 20, 1977, when their chartered airplane crashed, killing Van Zant, Gaines, and backup singer Cassie Gaines, and seriously injuring the rest of the band.
Lynyrd Skynyrd reformed in 1987 for a reunion tour with Ronnie's brother Johnny Van Zant as lead vocalist. They continue to tour and record with co-founder Rossington (the band's sole continuous member), Johnny Van Zant, and Rickey Medlocke, who first wrote and recorded with the band from 1971 to 1972 before his return in 1996. In January 2018, Lynyrd Skynyrd announced its farewell tour, and continue touring as of October 2019. Members are also working on their fifteenth album.
In 2004, Rolling Stone magazine ranked Lynyrd Skynyrd Nº. 95 on their list of the "100 Greatest Artists of All Time". Lynyrd Skynyrd was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame on March 13, 2006. To date, the band has sold 28 million records in the United States.
"Saturday Night Special" is a song by Lynyrd Skynyrd. It is the opening track on their álbum Nuthin' Fancy. The song addresses the issue of gun control.
Two feet they come a-creeping
Like a black cat do
And two bodies laying naked
Creeper think he got nothing to lose

So he creeps into this house
And unlocks the door
And as a man's reaching for his trousers
He shoots him full of .38 holes

Mister Saturday-Night-Special
You got a barrel that's a-blue and cold
So ain't good for nothin'
But put a man six a-feet in a hole

Big Jim's been drinkin' whiskey
Playing poker on a losin' night
And pretty soon old Jim starts to thinkin'
Somebody's been cheatin' and lyin'

So Big Jim commence to fightin'
I wouldn't tell you no lie
And Big Jim done pulled his pistol
And shot his friend right between the eyes

Mister Saturday-Night-Special
You got a barrel that's a-blue and cold
So ain't good for nothin'
But put a man six a-feet in a hole

Hand guns are made for killin'
Ain't no good for nothin' else
And if you like to drink your whiskey
You might even shoot yourself

So why don't we dump 'em people
To the bottom of the sea
Before some old fool come around here
And wanna shoot either you or me

Mister Saturday-Night-Special
Got a barrel that's a-blue and cold
So ain't good for nothin'
But put a man six a-feet in a hole
Mister Saturday-Night-Special

Ain't good for nothin'
But put a man six a-feet in a hole
The old ... do
Ain't no good.
A NOVIDADE
GILBERTO GIL
COMPOSITORES: BI RIBEIRO; GILBERTO GIL; HERBERT VIANNA & JOAO BARONE
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: ACOUSTIC
GRAVADORA: ATLANTIC RECORDS
GÊNERO: M. P. B.
ANO: 1994

Gilberto Passos Gil Moreira, conhecido como Gilberto Gil GCIH (Salvador, 26 de junho de 1942), é um cantor, compositor, multi-instrumentista, produtor musical e político brasileiro, conhecido por sua contribuição na música brasileira e por ser vencedor de prêmios Grammys Americano, Grammy Latino e galardeado pelo governo francês com a Ordem Nacional do Mérito(1997). Em 1999, foi nomeado "Artista pela Paz", pela UNESCO.
Gil foi também embaixador da ONU para a agricultura e alimentação e ministro da Cultura do Brasil(2003–2008). Em mais de cinquenta álbuns lançados, ele incorpora a gama eclética de suas influências, incluindo rock, gêneros tipicamente brasileiros, música africana, funk, música disco e reggae.
Gil é tenor, mas canta no registro de barítono ou falsete, com letras e/ou sílabas dispersas. Suas letras são sobre assuntos que vão da filosofia à religião, contos populares e jogo de palavras. O estilo musical de Gil incorpora uma ampla gama de influências. A primeira música a que ele foi exposto incluiu The Beatles e artistas de rua em várias áreas metropolitanas da Bahia. Durante seus primeiros anos como músico, Gil se apresentou principalmente em uma mistura de estilos tradicionais brasileiros com ritmos de duas etapas, como baião e samba. Ele afirma que "Minha primeira fase foi de formas tradicionais. Nada experimental. Caetano [Veloso] e eu seguimos a tradição de Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro, combinando samba com música nordestina". O crítico de música americano Robert Christgau disse que, juntamente com Jorge Ben, Gil estava "sempre pronto para ir mais longe do que os outros gênios do samba/bossa".
Como um dos pioneiros da tropicália, influências de gêneros como rock e punk têm sido difundidas em suas gravações, assim como nas de outras estrelas do período, incluindo Caetano Veloso e Tom Zé. O interesse de Gil pela música baseada no blues do pioneiro do rock psicodélico Jimi Hendrix, em particular, foi descrito por Veloso como tendo "consequências extremamente importantes para a música brasileira". Veloso também observou a influência do guitarrista e cantor brasileiro Jorge Ben no estilo musical de Gil, juntamente com o da música tradicional. Após o auge da tropicália na década de 1960, Gil tornou-se cada vez mais interessado na cultura negra, particularmente no gênero musical jamaicano reggae. Ele descreveu o gênero como "uma forma de democratizar, internacionalizar, falar uma nova língua, uma forma heideggeriana de transmitir mensagens fundamentais".
Visitando Lagos, na Nigéria, em 1976 para o Festival de Cultura Africana (FESTAC), Gil conheceu os músicos Fela Kuti e Stevie Wonder. Ele se inspirou na música africana e depois integrou alguns dos estilos que ouvira em África, como juju e highlife, em suas próprias gravações. Um dos mais famosos destes registros de influência africana foi de 1977 álbum Refavela, que incluiu "No Norte da Saudade", uma canção fortemente influenciado pelo reggae. Quando Gil voltou ao Brasil após o asilo, ele se concentrou na cultura afro-brasileira, tornando-se membro do grupo Afoxé de Carnaval Filhos de Gandhy.
Por outro lado, seu repertório musical dos anos 80 apresentou um desenvolvimento crescente de tendências de dança, como disco e soul, bem como a incorporação anterior de rock e punk. No entanto, Gil diz que seu álbum de 1994, Acústico MTV, não era uma direção tão nova, como ele já havia se apresentado desconectado de Caetano Veloso. Ele descreve o método de tocar como mais fácil do que outros tipos de apresentação, pois a energia do toque acústico é simples e influenciada por suas raízes. Gil foi criticado por um envolvimento conflitante na música brasileira autêntica e na arena musical mundial. Ele teve que seguir uma linha tênue, permanecendo simultaneamente fiel aos estilos tradicionais da Bahia e se envolvendo com os mercados comerciais. Os ouvintes na Bahia têm aceitado muito mais sua mistura de estilos musicais, enquanto os do sudeste do Brasil se sentem em desacordo com isso.
Uh uh uh uh uh.... aaaaah!

A novidade veio dar à praia
Na qualidade rara de sereia
Metade, o busto de uma deusa maia
Metade, um grande rabo de baleia

A novidade era o máximo
Do paradoxo estendido na areia
Alguns a desejar seus beijos de deusa
Outros a desejar seu rabo pra ceia

Ó, mundo tão desigual
Tudo é tão desigual
Ó, de um lado este carnaval
Do outro a fome total

E a novidade que seria um sonho
O milagre risonho da sereia
Virava um pesadelo tão medonho
Ali naquela praia, ali na areia

A novidade era a guerra
Entre o feliz poeta e o esfomeado
Estraçalhando uma sereia bonita
Despedaçando o sonho pra cada lado

Ó, mundo tão desigual
Tudo é tão desigual
Ó, de um lado este carnaval
Do outro a fome total.
gifs dessin photo sirene triton - Page 4

Gilberto Gil


Cifra: Principal (violão e guitarra)
Tom: A
[Intro]  A  Bm  A  Bm  A  Bm  A  Bm
         
A       Bm        A     Bm   
Uh-uuuuuuhh   ah-ahhhh        
 A       Bm        A    Bm
Uh-uuuuuuhh   ah-ahhhh

   A                    Bm        A                  Bm
A novidade veio dar à praia, na qualidade rara de sereia
   A                   Bm    A                      Bm
Metade o busto de uma deusa Maia, metade um grande rabo de baleia
   A              Bm               A              Bm
A novidade era o máximo,   do paradoxo estendido na areia
                       A         Bm
Alguns a desejar seus beijos de deusa
              A             Bm
Alguns a desejar seu rabo pra ceia

C#m7            D7M    E7M/C#         D7M   E7M/C#    Bm7  E
   Ó mundo tão desigual, tudo é tão desigual, ô ô   ô ô ô
C#m7               D7M     E7M/C#         D7M     E7M/C#  Bm7   E
   De um lado este carnaval, de outro a fome total, ô ô   ô ô ô

     A            Bm       A                  Bm
E a novidade que seria um sonho, o milagre risonho da sereia
 A                      Bm      A                       Bm
Virava um pesadelo tão medonho, ali naquela praia, ali na areia
     A             Bm                     A          Bm
A novidade era a guerra   entre o feliz poeta e o esfomeado
         A         Bm                    A              Bm
Estraçalhando uma sereia bonita, despedaçando o sonho pra cada lado

C#m7            D7M    E7M/C#         D7M   E7M/C#    Bm7  E
   Ó mundo tão desigual, tudo é tão desigual, ô ô   ô ô ô
C#m7               D7M     E7M/C#         D7M     E7M/C#  Bm7   E
   De um lado este carnaval, de outro a fome total, ô ô   ô ô ô

A       Bm        A     Bm   
Uh-uuuuuuhh   ah-ahhhh        
 A       Bm        A    Bm
Uh-uuuuuuhh   ah-ahhhh
  • A
    123
    X02220
  • Bm
    234
    X24432
  • Bm7
    34
    X24232
  • C#m7
    4ª34
    X46454
  • D7M
    123
    XX0222
  • E
    123
    022100
LISTEN TO THE MUSIC
DOOBBIE BROTHERS
SONGWRITER: TOM JOHNSTON
COUNTRY: U. S. A.
ALBUM: TOULOUSE STREET
LABEL: WARNER BROS
GENRE: ROCK AND ROLL
YEAR: 1972

The Doobie Brothers are an American rock band from San Jose, California. Active for five decades, with their greatest success in the 1970s, the group's current lineup consists of founding members Tom Johnston (guitars, vocals) and Patrick Simmons (guitars, vocals), veteran member Michael McDonald (keyboards, vocals), longtime member John McFee (guitars, pedal steel, violin, backing vocals), and touring musicians including John Cowan (bass, vocals), Bill Payne (keyboards), Marc Russo (saxophones), Ed Toth (drums), and Marc Quiñones (percussion).
The band's history can be roughly divided into three eras. From 1970 to 1975 it featured lead vocalist Johnston and a mainstream rock and roll sound with elements of folk, country and R&B. Johnston left the group in 1977 due to health reasons, and was replaced by Michael McDonald, whose interest in soul music changed the band's sound until it broke up in 1982 with Simmons being the only constant member having appeared on all of their albums. In 1987, the Doobie Brothers reformed with Johnston back in the fold; McDonald, who had previously made several guest appearances since their reformation, returned to the band full-time in 2019 for their upcoming 50th anniversary tour. Every incarnation of the group has emphasized vocal harmonies. The Doobie Brothers were inducted into the Vocal Group Hall of Fame in 2004, and will be inducted into the Rock and Roll Hall of Fame on November 7, 2020. The group has sold more than 40 million albums worldwide. Founding members John Hartman and Dave Shogren, Tiran Porter, Michael Hossack, Keith Knudsen and Jeff "Skunk" Baxter are former members of the band.
"Listen to the Music" is a song recorded by the Doobie Brothers on their second album Toulouse Street. This song was the Doobie Brothers' first big hit in 1972. It was written by Tom Johnston.
Don't you feel it growin', day by day
People gettin' ready for the news
Some are happy, some are sad
Oh, we gotta let the music play
What the people need
Is a way to make 'em smile
It ain't so hard to do if you know how
Gotta get a message
Get it on through
Oh, now mama's go'n' to after 'while
Oh, oh, listen to the music
Oh, oh, listen to the music
Oh, oh, listen to the music
All the time
Well I know, you know better
Everything I say
Meet me in the country for a day
We'll be happy
And we'll dance
Oh, we're gonna dance our blues away
And if I'm feelin' good to you
And you're feelin' good to me
There ain't nothin' we can't do or say
Feelin' good, feeling fine
Oh, baby, let the music play
Oh, oh, listen to the music
Oh, oh, listen to the music
Oh, oh, listen to the music
All the time
Like a lazy falling river
Surrounding castles in the sky
And the crowd is growing bigger
List'nin' for the happy sounds
And I have to let them fly
Oh, oh, listen to the music
Oh, oh, listen to the music
Oh, oh, listen to the music
All the time.
NUVEM PASSAGEIRA
HERMES DE AQUINO
COMPOSITOR: HERMES DE AQUINO
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: DESENCONTRO DE PRIMAVERA
GRAVADORA: DISCOBERTAS
GÊNERO:
ANO: 1977

PENSAMENTO:
Uma andorinha, no céu, passou e disse
Que o amor que eu tinha foi-se embora
Ai, desacerto que cruza nossas vidas tão normais
É solidão que já vem,
É alegria que vai

Hermes Aquino (Rio Grande, 21 de maio de 1949) é um publicitário, poeta, compositor, violonista e cantor brasileiro.
Era um dos raros representantes gaúchos do tropicalismo. Você Gosta?, parceria com Tom Zé, foi gravada por este e pelo grupo Liverpool em 1969. Planador, parceria com sua prima Laís Marques, foi gravado pelo Liverpool e pelo grupo carioca Os Brazões.
Para o IV Festival Internacional da Canção, em 1969, escreveu duas canções. Sala de Espera em co-autoria com Laís que foi defendida por ela (mais tarde foi regravada pelo grupo O Bando) e Flash que foi o seu primeiro sucesso como intérprete.
Em 1976 estoura com Nuvem Passageira que foi tema da novela O Casarão e se tornou um enorme sucesso desse ano. A canção foi apresentada numa das edições do programa Fantástico, da Rede Globo, num clipe filmado no calçadão da Praia de Copacabana.
Hermes só conseguiu gravar seu primeiro LP, "Desencontro de Primavera" em 1977, pelo selo Tapecar, com temas como Longas Conversas, Desencontro de Primavera (incluído também na trilha da novela "Locomotivas") e Bola Louca E Colorida.
O tema "Nuvem Passageira" foi um grande sucesso em Portugal no ano de 1978 quando ocorreu a exibição da novela "O Casarão". Nesse ano mudou-se para a gravadora Capitol, que lançou seu segundo LP, "Santa Maria", com canções como Santa Maria (também na trilha de "A Sucessora"), Chuva de Verão e Senhorita (na novela "Pecado Rasgado"). Desentendeu-se com a gravadora e o LP não repetiu o sucesso do anterior.
Regressou à sua terra natal. Foi programador musical da Rádio Continental na cidade de Porto Alegre, e compositor de jingles no Rio Grande do Sul.
Os álbuns "Desencontro de Primavera" (1977) e "Santa Maria" (1978) foram reeditados em 2014 pelo selo Discobertas.
Nuvem Passageira
A música foi composta para a mãe de seus dois filhos, um casal de gêmeos, cuja paternidade Hermes ainda não reconheceu.
Apesar de não ser o único sucesso é o mais marcante e existem várias regravações de Nuvem Passageira.
Em 1976 a cantora paraguaia Perla grava a canção em seu LP Palavras de Amor (1976)
Em 2000, a banda Karnak regravou a canção no álbum Estamos Adorando Tóquio.
A famosa dupla gaúcha Kleiton e Kledir gravou a canção no álbum "Clássicos do Sul", de 1999.
Em 2008, O cantor Tunai registrou a canção no DVD Um Barzinho, um Violão - Novela 70.
Humberto Gessinger, líder da banda Engenheiros do Hawaii declarou há alguns anos num programa de uma rádio gaúcha a admiração do grupo pela música.
Em uma entrevista em 2010, Tom Zé afirmou que gostaria de ter sido o compositor dessa canção.
As bandas Ornitorrincos e Renegades Of Punk lançaram em 2014 um split-cd em que ambas as bandas interpretaram versões do tema "Nuvem Passageira" .
Eu sou nuvem passageira
Que com o vento se vai
Eu sou como um cristal bonito
Que se quebra quando cai

Não adianta escrever meu nome numa pedra
Pois esta pedra em pó vai se transformar
Você não vê que a vida corre contra o tempo
Sou um castelo de areia na beira do mar

Eu sou nuvem passageira
Que com o vento se vai
Eu sou como um cristal bonito
Que se quebra quando cai

A lua cheia convida para um longo beijo
Mas o relógio te cobra o dia de amanhã
Estou sozinho, perdido e louco no meu leito
E a namorada analisada por sobre o divã

Eu sou nuvem passageira
Que com o vento se vai
Eu sou como um cristal bonito
Que se quebra quando cai

Por isso agora o que eu quero é dançar na chuva
Não quero nem saber de me fazer ou me matar
Eu vou deixar em dia a vida e a minha energia
Sou um castelo de areia na beira do mar

Eu sou nuvem passageira
Que com o vento se vai
Eu sou como um cristal bonito
Que se quebra quando cai

Eu sou nuvem passageira
Que com o vento se vai
Eu sou como um cristal bonito
Que se quebra quando cai

Eu sou nuvem passageira
Que com o vento se vai
Eu sou como um cristal bonito
Que se quebra quando cai

Eu sou nuvem passageira
Que com o vento se vai
Eu sou como um cristal bonito.