UMA VOZ NO VENTO

LEILA PINHEIRO
COMPOSITOR: MARCUS VIANNA
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: A CASA DAS SETE MULHERES
GRAVADORA: SOM LIVRE
GÊNERO: M. P. B.
ANO: 2003
 
             Leila Toscano Pinheiro (Belém, 16 de outubro de 1960) é uma cantora, compositora e pianista brasileira.
           Leila iniciou-se no estudo de piano aos dez anos, no Instituto de Iniciação Musical. Em 1974, desistiu das aulas teóricas de música e passou a estudar piano com um conterrâneo, Guilherme Coutinho, músico de talento e presença importante no cenário musical de Belém.
          Em 1980, ela abandonou - no segundo ano - o curso de medicina e em outubro, estreou o primeiro espetáculo, Sinal de Partida (realizado no Theatro da Paz, em Belém), como cantora profissional. Em 1981, mudou-se para o Rio de Janeiro onde gravou o primeiro LP, o independente Leila Pinheiro, produzido por Raimundo Bittencourt. Excursionou com o Zimbo Trio em 1984, realizando uma série de espetáculos pelo exterior, mas o sucesso veio na verdade quando ganhou o prêmio de cantora-revelação no Festival dos Festivais (TV Globo, 1985), onde interpretou a canção Verde, que foi classificada em terceiro lugar consecutivo e foi o primeiro sucesso radiofônico.
           A convite do então diretor artístico Roberto Menescal, assinou contrato com a gravadora Polygram (atualmente Universal Music). O disco que marca a estreia nessa gravadora é Olho Nu, que lhe garantiu representar o Brasil no Festival Mundial Yamaha. O álbum, muito elogiado pela crítica especializada, obteve vendagem significativa. No ano seguinte, recebeu da Associação Brasileira de Produtores de Disco (ABPD) o Troféu Villa-Lobos, como revelação feminina.
       Colecionando muitos prêmios, a partir daí prosseguiu com mais dois discos: Alma e, principalmente, Bênção Bossa Nova. Este último foi lançado em comemoração aos trinta anos de bossa nova no Brasil. Produzido por Roberto Menescal para o mercado japonês, o disco vendeu duzentas mil cópias - marca jamais atingida por um disco desse gênero de música até então. A partir daí Leila passou a ser conhecida como cantora de bossa nova, rótulo este que seria reforçado com o lançamento do disco Isso é Bossa Nova (1994), que marcou a estreia na gravadora EMI e foi o último a ter versão em vinil. Nessa gravadora, também lançou Catavento e Girassol, um tributo aos cantores e compositores Guinga e Aldir Blanc, Na Ponta da Língua (1998), que trouxe canções inéditas de compositores novatos, e Reencontro (2000), um tributo aos cantores e compositores Ivan Lins e Gonzaguinha.
         No final dos anos 90 fez espetáculos com o parceiro e amigo Ivan Lins nos Estados Unidos e ainda um tributo a Tom Jobim realizado na casa de espetáculos nova-iorquina Carnegie Hall. Também participou de outros projetos especiais, tais como Tributo a Tom Jobim (Som Livre) e Sinfonia do Rio de Janeiro, de Francis Hime. Em 1998 participou do Festival Brazilfest, ao lado de Bebel Gilberto, Patricia Marx, Carol Saboya e do grupo de câmara Quinteto d'Ellas, projeto que foi idealizado na concha acústica de uma casa de espetáculos nova-iorquina, Damrosch Park, Lincoln Center de Nova Iorque (Estados Unidos).
           Em 2001 retornou à antiga gravadora, pela qual lançou o CD Mais coisas do Brasil, o primeiro ao vivo da carreira, que também rendeu o primeiro DVD. O repertório trouxe regravações dos antigos sucessos entre outras canções consagradas. Transferiu-se para a independente Biscoito Fino em 2004, onde gravou o CD Nos horizontes do mundo (2005), cujo título provisório era Hoje - que deu título ao álbum lançado por Gal Costa. O sucesso do álbum acabou por gerar o espetáculo homônimo, de onde veio o trabalho mais recente da carreira: Nos horizontes do mundo - ao vivo. Entre os méritos, este conta ser o segundo disco ao vivo e DVD da cantora, após Mais coisas do Brasil.
Uma voz no vento
Chama azul do dia
Doce perfume, canção
Uma voz no tempo
Resiste na noite
E as lágrimas fogem de ti
Uma voz no vento
Uma voz me chama
Brisa de amor, doce coração
Uma voz no tempo
Carinho na alma
E as lágrimas fogem de ti
 
Se quem chegou, partiu
Se quem virá, já foi
Só pra quem fica os dias são todos iguais
Mil sonhos pra enterrar
Ventos e vendavais
Corpo e alma afetam
Se os anos pesam demais no coração
 
E as lágrimas fogem de ti
E lágrimas fogem de mim
E um rio se forma de nós.

FOGO DO SOL

MARCOS VALLE
COMPOSITORES: MARCOS VALLE & PAULO SÉRGIO VALLE
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: MARCOS VALLE
GRAVADORA: SOM LIVRE
GÊNERO: BOSSA NOVA
ANO: 1983
 
          Marcos Kostenbader Valle (Rio de Janeiro, 14 de setembro de 1943) é um compositor, cantor, instrumentista e arranjador brasileiro.
           Começou a estudar piano clássico aos seis anos de idade e formou-se em piano e teoria musical em 1956. O primeiro sucesso da dupla Marcos e Paulo Sérgio foi Sonho de Maria, gravada pelo Tamba Trio em 1963.
         Marcos começou tocando no trio formado por ele, Edu Lobo e Dori Caymmi. Em 1964, sua canção Samba de Verão atingiu o segundo lugar nas paradas de sucesso estadunidenses, e teve pelo menos 80 versões gravadas nos EUA.
        Escreveu muitos temas para telenovelas, dentre elas Pigmalião 70 e Os Ossos do Barão. Nos anos 70, a TV Globo solicitou aos irmãos Valle e Nelson Motta que fizessem uma canção de natal para o fim do ano, com os atores das telenovelas e artistas da Rede Globo cantando. A canção "Um novo tempo" (a dos versos "Hoje é um novo dia / de um novo tempo / que começou...") tornou-se um sucesso tão grande que nunca mais saiu do ar, sendo presença obrigatória no Natal da Rede Globo até hoje.
         Jet-Samba foi o primeiro disco lançado por um selo brasileiro após dezenove anos, e o primeiro totalmente instrumental em 38 anos, com Valle comandando toda a produção e também assinando os arranjos. Seu último trabalho é o CD e DVD Estática, lançado em 2010.

Numa ilha
Eu quero navegar
Rumo certo pra nenhum lugar
Nem cais
Nem bandeira
 
No meu corpo
Nada além do sol
É um jeito muito sensual
Sem roupa
Sem medo
 
Deixar os pelos
E os cabelos
Dourando
Pra melhor seduzir
Meu amor
 
E sobre a pele
Um bronzeado moreno
Pra guardar o feitiço do sol
Na cor
 
Água clara
Pra gente se banhar
E no corpo o balançar do mar
Mexendo
Tentando
 
Gente ou bicho
Não pode resistir
E a vida é tudo isso aí
Um beijo
Um desejo
 
Fogo do sol
Água do mar
Luz do luar
Eu sou assim
 
Deixar os pelos
E os cabelos
Dourando
Pra melhor seduzir
Meu amor
 
E sobre a pele
Um bronzeado moreno
Pra guardar
O feitiço do sol
 
Água clara
Pra gente se banhar
O balançar do mar
Mexendo
Tentando
 
Gente ou bicho
Não pode resistir
E a vida
É tudo isso aí
Um beijo
Um desejo
 
Fogo do sol
Água do mar
Luz do luar
Eu sou assim.

DANCING IN THE STREET

THE MAMAS & THE PAPAS
SONGWRITERS: WILLIAM STEVENSON & MARVIN GAYE
COUNTRY: U. S. A.
ALBUM: DANCING IN THE STREET
LABEL: RCA VICTOR
GENRE: FOLK ROCK
YEAR: 1966
 
          The Mamas & the Papas were an American folk rock vocal group formed in Los Angeles, California which recorded and performed from 1965 to 1968. The group was a defining force in the music scene of the counterculture of the 1960s. The group was composed of Americans John Phillips, Cass Elliot, and Michelle Phillips and Canadian Denny Doherty. Their sound was based on vocal harmonies arranged by John Phillips, the songwriter, musician, and leader of the group, who adapted folk to the new beat style of the early 1960s.
        The Mamas & the Papas released five studio albums and 17 singles over four years, six of which made the Billboard top 10, and have sold close to 40 million records worldwide. The band was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 1998 for its contributions to the music industry. The band reunited briefly to record the album People Like Us in 1971 but had ceased touring and performing by that time. Some of their most popular singles include "California Dreamin'", "Monday, Monday", and "Creeque Alley".
         “Dancing In The Street” is a song co-written by Marvin Gaye and William Stevenson. Marvin Pentz Gay Jr. was born in Washington D.C. in 1939. He was part of an R&B group that backed Bo Diddley in the mid-50s. He also sang as a session musician on a couple of recordings by Chuck Berry late in the decade. He changed his surname by adding an “e” in 1961. Gaye penned “Beachwood 4-5678” for the Marvelettes, a Top 20 hit on the Billboard Hot 100 in 1962. He became a solo artist with hits that included “How Sweet It Is (To Be Loved By You)”, “Ain’t That Peculiar”, “I Heard It Though The Grapevine”, “What’s Going On”, “Mercy Mercy Me (The Ecology)”, “Let’s Get It On”, “Trouble Man”, “Got To Give It Up” and “Sexual Healing” among his string of Top Ten hits between 1963 and 1982. He died at the age of 44 in 1984, after his father fatally shot him with two bullets.
        William “Mickey” Stevenson was born in Detroit in 1937. In addition to cowriting “Dancing In The Street”, he also wrote “It Takes Two” for Marvin Gaye and Kim Weston, “What Becomes Of The Brokenhearted” for Jimmy Ruffin, “Uptight (Everything’s Alright)” for Stevie Wonder and “Devil With A Blue Dress On”, a hit for Mitch Ryder and the Detroit Wheels. He has spent many decades in management positions in the recording industry. “Dancing In The Street” was a #2 hit for Martha & The Vandellas in 1964 on the Billboard Hot 100. It became a civil rights anthem with the opening line “calling out around the world, are you ready for a brand new beat.”
          “Dancing In The Street” is a song inviting people all around to dance in the streets because “summer’s here and the time is right…” The song also lets people know “it doesn’t matter what you wear.” Societal norms for dress codes are cast aside in this song. This was a matter of counter-culture urgency, where young Americans were now wearing blue jeans, tie-dye t-shirts and rejecting the conservative styles of their parents generation. In the Mamas & the Papas version of “Dancing In The Street” the following cities are listed by name: Chicago, New Orleans, Detroit (“the Motor City”), New York City, Philadelphia, Baltimore, Washington D.C., Los Angeles (“way down in LA”), Amherst (the name of a town in twelve states and Nova Scotia, Canada, where Denny Doherty was born), Boyle Heights (California), Alexandria and Falls Church (Virginia).
Callin' out around the world
Are you ready for a brand new beat?
Summer's here and the time is right
For dancin' in the streets
They're dancin' in Chicago
Down in New Orleans
Up in New York City
 
All we need is music, sweet music
There'll be music everywhere
There'll be swingin', swayin' and records playin'
And dancin' in the streets
 
Oh, it doesn't matter what you wear
Just as long as you are there
So come on, every guy grab a girl
Everywhere around the world
There'll be dancin'
They're dancin' in the street
 
This is an invitation
Across the nation
A chance for the folks to meet
There'll be laughin' and singin' and music swingin'
And dancin' in the streets
 
Philadelphia, P.A. (Philadelphia, P.A.)
Baltimore and DC now (Baltimore and DC now)
Yeah don't forget the Motor City (can't forget the Motor City)
 
All we need is music, sweet music
There'll be music everywhere
There'll be swingin', swayin' and records playin'
And dancin' in the street, yeah
 
------ electric piano ------
 
Oh, it doesn't matter what you wear
Just as long as you are there
So come on, every guy grasp a girl
Everywhere around the world
There'll be dancin'
They're dancin' in the streets
 
Philadelphia, P.A. (Philadelphia, P.A.)
Baltimore and DC now (Baltimore and DC now)
Yeah don't forget the Motor City (can't forget the Motor City)
All the way down in L.A. California
Not to mention Halifax Nova Scotia
??? ... ???
Manchester
Alexandria, Virginia, Virginia
??? ... ???

CHAIN’S OF FOOLS

LÁÁZ ROCKIT
SONGWRITER: LÁÁZ ROCKIT
COUNTRY: U. S. A.
ALBUM: ANNIHILATION PRINCIPLE
LABEL: ENIGMA RECORDS
GENRE: TRASH METAL
YEAR: 1989
 
          Lȧȧz Rockit was an American thrash metal band, formed in San Francisco, California in 1981. They are most notable for their association with the Bay Area thrash metal scene of the 1980s, and they are considered to be of the scene's so called "big six", along with Exodus, Testament, Death Angel, Forbidden and Vio-lence.
        Annihilation Principle is the fourth studio album by American thrash metal band Lȧȧz Rockit. It was released in 1989 on Roadrunner Records/Enigma Records and follows 1987's Know Your Enemy. It was itself followed by Nothing's Sacred, released in 1991. This is the final album featuring the classic line-up.
Hello again my fuckin' fair weather friend
I'm right here in your face man
My sweet revenge
I see it in your eyes each day
I think it's time you face the shame
I finally broke my ball and chain
 
I know you've always tried to drag me down
I know that shit you talk
When I'm not around
All your lies only make me see
You're just a slut, my little queen
I want to see you on your knees
 
Don't want to hear your accusation
I've got to change the situation
 
Now I see the writing on the wall
Once and for all
The chain of fools has got to take a fall
Once and for all
 
How does it feel now?
How does it taste?
All your good medicine
Can't heal this disgrace
Fair weather friend, I know your kind
You see no better than the blind
Don't talk to me, don't waste my time
 
Don't want to hear your accusation
Now I've changed situation
 
Now I see the writing on the wall
Once and for all
This chain of fools will take its final fall.