CARUSO

MIREILLE MATHIEU
COMPOSITEUR: LUCIO DALLA
PAYS: BRASIL
ALBUM: L’AMÉRICAIN
RECORD: CARRERE RECORDS
GENRE: POP
ANNÉE: 1989
 
    Mireille Mathieu née le 22 juillet 1946 à Avignon(Vaucluse) est une chanteuse française de variétés.
    Issue d'un milieu modeste, Mireille Mathieu commence sa carrière en 1965 et connaît son premier grand succès en 1966 avec Mon credo. Se façonnant un répertoire regroupant environ 1.200 chansons, interprétées en de nombreuses langues, elle devient une grande figure de la chanson française à l'échelle internationale.
      Parmi les chansons les plus connues de son répertoire figurent La Dernière Valse, La Paloma adieu, Paris en colère, Une histoire d'amour, Pardonne-moi ce caprice d'enfant, Bravo tu as gagné, Acropolis Adieu, Mille colombes, Santa Maria de la Mer ou encore Une femme amoureuse.
Donde brillan los mares y sopla fuerte el viento
En el viejo balcón frente al golfo de Sorrento
Un hombre abraza a una mujer sin contener el llanto
Se despide una vez mas vuelve a empezar el canto
 
Te quiero tanto amor
Te quiero tanto y sabes bien
Que dentro de mi piel
Hoy siento masque nunca tu calor
 
Una luz entre las sombras como el brillo de una estrella
Va dejando larga estela como espuma tras el barco
Una vieja melodía se escucha en el gran piano
Llena de melancolía canción que recuerda tanto
Todo gira en torno a él han pasado largos años
Hay lagrimas en sus ojos vuelve a empezar el canto
 
Te quiero tanto amor
Te quiero tanto y sabes bien
Que dentro de mi piel
Hoy siento mas que nunca tu calor
 
Pronto llegara a su tierra a su patria tan querida
Deja en América gloria y el eco de su voz divina
Le acompaña la mirada de unos ojos muy cercanos
Que le ayudan a olvidar ese mundo que ha dejado
Todo queda mas allá los triunfos los fracasos
Solo sueños de un ayer como espuma tras el barco
Todo tiene su final pero el no quiere ya pensarlo
Ya no habrá mas despedidas y vuelve a empezar el canto
 
Te quiero tanto amor
Te quiero tanto y sabes bien
Que dentro de mi piel
Hoy siento mas que nunca tu calor
 
Te quiero tanto amor
Te quiero tanto y sabes bien
Que dentro de mi piel
Hoy siento mas que nunca tu calor.

NO HAY PALABRAS

LITZY
SONGWRITER: E. MORIN & ARMANDO
COUNTRY: MÉXICO
ALBUM: MAS TRANSPARENTE
LABEL: EMI MÉXICO
GENRE: POP
YEAR: 2000
 
     Litzy Vanya Domínguez Balderas (Ciudad de México; 27 de octubre de 1982), conocida profesionalmente como Litzy, es una actriz y cantante mexicana.
        Litzy Vanya Domínguez Balderas es una cantante y actriz mexicana, nació en la Ciudad de México el 27 de octubre de 1982. Su paso por el mundo del espectáculo comenzaría a finales de 1995, cuando, por convencimiento de Paty Sirvent (Ciudad de México, 3 de junio de 1983), su amiga y compañera de estudios, integra lo que meses después sería el grupo "Jeans". Ambas integraron el grupo junto con Angie (María de los Ángeles Tadeil Celliá, 20 de septiembre de 1981, Quilmes, Argentina) y Tabatha Visuet (Ciudad de México, 24 de enero de 1984), estas dos últimas amigas de Sirvent.
No hay canales de televisión
Que no provoquen pensar en tu amor
No hay estación sin nuestra canción
No hay, no hay
 
No hay un letrero en esta ciudad
Que no me haga otra vez recordar
No hay distracción que me haga olvidar
No hay, no hay
 
No hay libretas en donde no estes
No hay maestro que pueda entender
No hay razones que quiera saber
No hay, no hay
 
No hay gente que no pregunte por ti
Ni amigos con los que quiera salir
No hay ropa que no me huela a ti
No hay, no hay
 
Y es que no hay algo que me pueda ayudar
(No hay) algo que no me haga llorar
 
No hay una almohada en casa
Que yo apriete con los dientes
Que no quiera desgarrar
No hay fotos en la caja
No hay cartas perfumadas
Que me atreva a destrozar
No hay coche que no llegue
Sin que salga a la ventana
Y alguien que me ve se empiece a burlar
No hay palabras
No hay palabras
No, no, no... no hay
 
No hay comida que quiera probar
No hay pareja que pueda pasar
Que no me haga sentir soledad
No hay, no hay
 
Y es que no hay algo que me pueda ayudar
(No hay) algo que no me haga llorar
 
No hay una almohada en casa
Que yo apriete con los dientes
Que no quiera desgarrar
No hay fotos en la caja
No hay cartas perfumadas
Que me atreva a destrozar
No hay coche que no llegue
Sin que salga a la ventana
Y alguien que me ve se empiece a burlar
No hay palabras
No hay palabras
No, no, no... no hay.

ANOTHER BRICK IN THE WALL

PINK FLOYD
SONGWRITER: ROGER WATERS
COUNTRY: U. K.
ALBUM: THE WALL
LABEL: HARVEST RECORDS
GENRE: ROCK
YEAR: 1979
 
             Pink Floyd were an English rock band formed in London in 1964. Gaining an early following as one of the first British psychedelic groups, they were distinguished for their extended compositions, sonic experimentation, philosophical lyrics and elaborate live shows. They became a leading band of the progressive rock genre, cited by some as the greatest progressive rock band of all time.
     Pink Floyd were founded in 1964 by Syd Barrett(guitar, lead vocals), Nick Mason (drums), Roger Waters (bass guitar, vocals), Richard Wright(keyboards, vocals) and Bob Klose(guitars); Klose quit in 1965. Under Barrett's leadership, they released two charting singles and the successful debut álbum The Piper at the Gates of Dawn(1967). Guitarist and vocalist David Gilmour joined in December 1967; Barrett left in April 1968 due to deteriorating mental health. Waters became the primary lyricist and thematic leader, devising the concepts behind the band's peak success with the albums The Dark Side of the Moon(1973), Wish You Were Here(1975), Animals(1977) and The Wall (1979). The musical film based on The Wall, Pink Floyd – The Wall(1982), won two BAFTA Awards.
            Following personal tensions, Wright left Pink Floyd in 1979, followed by Waters in 1985. Gilmour and Mason continued as Pink Floyd, rejoined later by Wright. The band produced two more albums—A Momentary Lapse of Reason(1987) and The Division Bell(1994)—and toured in support of both albums before entering a long period of inactivity. In 2005, all but Barrett reunited for a one-off performance at the global awareness event Live 8. Barrett died in 2006, and Wright in 2008. The last Pink Floyd studio album, The Endless River(2014), was based on unreleased material from the Division Bell recording sessions.
         By 2013, Pink Floyd had sold more than 250 million records worldwide, making them one of the best-selling music artists of all time. Wish You Were Here, The Dark Side of the Moon, and The Wall are among the best-selling albums of all time, and the latter two have been inducted into the Grammy Hall of Fame. Four of the band's albums topped the US Billboard 200, and five of their albums topped the UK Album Chart. Hit singles include "See Emily Play" (1967), "Money" (1973), "Another Brick in the Wall, Part 2" (1979), "Not Now John" (1983), "On the Turning Away" (1987) and "High Hopes" (1994). The band also composed several film scores. They were inducted into the US Rock and Roll Hall of Fame in 1996 and the UK Music Hall of Fame in 2005. In 2008, King Carl XVI Gustaf of Sweden presented Pink Floyd with the Polar Music Prize for their contribution to modern music.
           The Wall is the eleventh studio album by the English rock band Pink Floyd, released on 30 November 1979 by Harvest and Columbia Records. It is a rock opera that explores Pink, a jaded rock star whose eventual self-imposed isolation from society forms a figurative wall. The album was a commercial success, topping the US charts for 15 weeks and reaching number three in the UK. It initially received mixed reviews from critics, many of whom found it overblown and pretentious, but later received accolades as one of the greatest albums of all time and one of the band's finest works.
          Bassist Roger Waters conceived The Wall during Pink Floyd's 1977 In The Flesh tour, modelling the character of Pink after himself and former bandmate Syd Barrett. Recording spanned from December 1978 to November 1979. Producer Bob Ezrin helped to refine the concept and bridge tensions during recording, as the band members were struggling with personal and financial issues at the time. The Wall was the last album to feature Pink Floyd as a quartet; keyboardist Richard Wright was fired by Waters during production but stayed on as a salaried musician.
        Three singles were issued from the album: "Another Brick in the Wall, Part 2" (Pink Floyd's only UK and US number-one single), "Run Like Hell", and "Comfortably Numb". From 1980 to 1981, Pink Floyd performed the full album on a tour that featured elaborate theatrical effects. In 1982, The Wall was adapted into a feature film for which Waters wrote the screenplay.
          The Wall is one of the best-known concept albums. With over 30 million copies sold, it is the second best-selling album in the band's catalogue (behind The Dark Side of the Moon) and one of the best-selling albums of all time. Some of the outtakes from the recording sessions were used on the group's next album, The Final Cut(1983). In 2000, it was voted number 30 in Colin Larkin's All Time Top 1000 Albums. In 2003, 2012, and 2020, it was included in Rolling Stone's lists of the greatest albums of all time. From 2010 to 2013, Waters staged a new Wall live tour that became the highest-grossing tour by a solo musician.
We don't need no education
We don't need no thought control
No dark sarcasm in the classroom
Teacher, leave them kids alone
Hey, teacher, leave them kids alone
 
All in all it's just another brick in the wall
All in all you're just another brick in the wall
 
We don't need no education
We don't need no thought control
No dark sarcasm in the classroom
Teachers, leave them kids alone
Hey, teachers, leave those kids alone
 
All in all you're just another brick in the wall
All in all you're just another brick in the wall
 
Wrong, do it again
If you don't eat yer meat, you can't have any pudding
How can you have any pudding if you don't eat yer meat?
You! Yes, you behind the bikesheds, stand still laddy! 

POR QUE ME VISTO DE FADO

DEOLINDA DE JESUS
COMPOSITOR: ALEXANDRINA PEREIRA
PAÍS: PORTUGAL
ÁLBUM: DEOLINDA DE JESUS CANTA ALEXANDRINA PEREIRA
GRAVADORA: CASA DA CULTURA
GÊNERO: FADO
ANO: 2021
 
      Em Dia de São Martinho, a tradição do fado renova-se no Lounge D do Casino Estoril que acolhe um espectáculo especial protagonizado por Deolinda de Jesus. A fadista sobe ao palco para apresentar o seu novo álbum “Deolinda de Jesus canta Alexandrina Pereira”.
        Com um ambiente intimista, Deolinda de Jesus será acompanhada por Luís Ribeiro, naguitarra portuguesa, Carlos Fonseca na viola de fado e Miguel Silva na viola baixo.
        Após ter editado os álbuns “Estilos”, em 1998, e “Travo de Sal”, em 2018, a fadista lançou, recentemente, “Deolinda de Jesus canta Alexandrina Pereira”. Trata-se do seu terceiro trabalho discográfico que conta com 10 composições, todas com letra da poetisa Alexandrina Pereira, entre os quais dois originais “Cantem Um Fado Comigo” e “Num Sonho Que Passa”, com música de Carlos Heitor da Fonseca.
        O novo álbum inclui, ainda, outros oito temas: “Tenho o Mundo à Minha Espera”, “Encara a Vida de Frente”, “A Força Com Que Me Dei”, “Porque Me Visto de Fado”, “E Os Sonhos São Todos Meus”, “Sempre Será a Vida”, “Aos Poetas” e “Trago O Sol No Meu Peito”.

Ao respirar madrugadas
Atiro ao chão meus cansaços
E as minhas mãos agitadas
Sentem a fome de abraços
 
Sinto na alma o vazio
Como barco naufragado
Sinto o gelo, sinto o frio
Por não me vestir de fado
 
Na ausência vi nascer
Uns estranhos sentimentos
Mas não me deixei perder
No eco dos meus lamentos
 
Mas a tormenta passou
E o sol voltou a raiar
O vendaval amainou
E eu voltei a cantar.

SIMPLESMENTE ACONTECEU

ANA CAROLINA
COMPOSITORES: CARLOS EDUARDO CARNEIRO DE ALBU FALCÃO; CARLOS FALCÃO & CHIARA CIVELLO
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: ENSAIO DE CORES
GRAVADORA: SONY MUSIC
GÊNERO: MPB
ANO: 2011
 
         Ana Carolina Souza(Juiz de Fora, 9 de setembro de 1974) é uma cantora, compositora, empresária, produtora e multi-instrumentista brasileira. Conquistou 8 vezes o Prêmio Multishow de Música Brasileira, 3 vezes o Troféu Imprensa e 1 vez o Prêmio TIM de Música. Seu álbum de estreia foi lançado em 1999, vendendo cinco milhões de discos na carreira e consagrando-se como uma das cantoras que mais vendeu na década de 2000.
         O primeiro álbum, Ana Carolina, lançou o single "Garganta", marco na carreira. Com os sucessivos álbuns lançados, Ana Carolina conta com inúmeras canções de sucesso, dentre as quais: "Quem de Nós Dois", "Encostar Na Tua", "Uma Louca Tempestade", "Rosas" e "Carvão". Em 28 de novembro de 2005, a partir do projeto promovido pela casa de espetáculos "Tom Brasil", Ana Carolina e Seu Jorge lançaram, juntos, um álbum, Ana & Jorge: Ao Vivo, desse, foram extraídas as canções "Pra Rua Me Levar" e, o grande sucesso, "É Isso Aí (The Blower's Daughter)".
         Ensaio de Cores é um álbum ao vivo da cantora Ana Carolina lançado em 9 de novembro de 2011. Trata-se de um projeto que mistura música e arte através da exposição de quadros pintados pela própria cantora. A produção musical desse trabalho é da própria Ana Carolina e a direção geral do cineasta José Henrique Fonseca.
Simplesmente aconteceu
Não tem mais você e eu
No jardim dos sonhos
No primeiro raio de luar
Simplesmente amanheceu
Tudo volta a ser só eu
 
Nos espelhos
Nas paredes de qualquer lugar
Não tem segredo
Não tenha medo de querer voltar
A culpa é minha
Eu tenho o vício de me machucar
De me machucar
 
Lentamente aconteceu
Seu olhar largou do meu
Sem destino
Sem caminho certo pra voltar
Não tem segredo
Não tenha medo de querer voltar
A culpa é minha
Eu tenho o vício de me machucar
De me machucar
 
Ninguém ama porque quer
O amor nos escolheu você e eu
 
Não tem segredo
Não tenha medo de querer voltar
A culpa é minha
Eu tenho o vício de me machucar
De me machucar
 
Simplesmente aconteceu
Quem ganhou e quem perdeu
Não importa agora
Não importa agora.

 BICICLETA

MARCOS VALLE
COMPOSITORES: MARCOS VALLE & PAULO SÉRGIO KOSTENBADER VALLE
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: MARCOS VALLE: ANOS 80
GRAVADORA: DISCOBERTAS
GÊNERO: BOSSA NOVA
ANO: 2012
 
     Marcos Kostenbader Valle(Rio de Janeiro, 14 de setembro de 1943) é um compositor, cantor, instrumentista e arranjador brasileiro.
      Começou a estudar piano clássico aos seis anos de idade e formou-se em piano e teoria musical em 1956. O primeiro sucesso da dupla Marcos e Paulo Sérgio foi Sonho de Maria, gravada pelo Tamba Trio em 1963.
       Marcos começou tocando no trio formado por ele, Edu Lobo e Dori Caymmi. Em 1964, sua canção Samba de Verão atingiu o segundo lugar nas paradas de sucesso estadunidenses, e teve pelo menos 80 versões gravadas nos EUA.
        Escreveu muitos temas para telenovelas, dentre elas Pigmalião 70 e Os Ossos do Barão. Nos anos 70, a TV Globo solicitou aos irmãos Valle e Nelson Motta que fizessem uma canção de natal para o fim do ano, com os atores das telenovelas e artistas da Rede Globo cantando. A canção "Um novo tempo" (a dos versos "Hoje é um novo dia / de um novo tempo / que começou...") tornou-se um sucesso tão grande que nunca mais saiu do ar, sendo presença obrigatória no Natal da Rede Globo até hoje.
É tão legal pegar um monte de gente
Gente que a gente curta, né?
Um dia de sol, um monte de bicicleta
E sair por ai, vamos nessa?
 
Bicicleta, bicicleta, bicicleta
Pedalando com você (Numa)
 
Numa bicicleta, bicicleta, bicicleta
Pedalando com você
 
Sei lá, quero só rodar
E andar por aí
Sem saber onde ir
Vento ventando, gente passando
Na roda um raio de sol, virando estrela (Na)
 
Bicicleta, bicicleta
Eu vou pedalar minha bicicleta
Pedalando com você
 
Eu vou sempre devagar
Porque não quero ver
Esse sonho acabar
De brincadeira subir a ladeira
Depois soltar o freio e descer como um cometa (Na)
Bicicleta, bicicleta, bicicleta
Pedalando com você
 
Vou largar meu guidom
Pra chamar sua atenção
Até você compreender
Que estou parado em você
 
Pedalando com você
Eu vou sempre devagar
Porque não quero ver
Esse sonho acabar
De brincadeira subir a ladeira
Depois soltar o freio e descer como um cometa (Na)
Bicicleta, bicicleta, bicicleta
 
Pedalando com você
Numa bicicleta, bicicleta
Eu vou pedalar minha bicicleta
 
Pedalando com você
Numa bicicleta, bicicleta
Pedala, pedala
Na bicicleta
Pedalando com você.

PONTA DE AREIA

MILTON NASCIMENTO
COMPOSITOR: MILTINHO SILVA CAMPOS DO NASCIMENTO & FERNANDO BRANDT
PAÍS: BRASIL
ÁLBUM: MINAS
GRAVADORA: EMI MUSIC
GÊNERO: MPB
ANO: 1975
 
            Milton Nascimento(Rio de Janeiro, 26 de outubro de 1942) é um cantor, compositor e multi-instrumentista brasileiro, reconhecido mundialmente como um dos mais influentes e talentosos músicos da Música Popular Brasileira. Carioca de nascimento, mas mineiro de coração, tornou-se conhecido nacionalmente, quando a canção "Travessia", composta por ele e Fernando Brant, ocupou a segunda posição no Festival Internacional da Canção, de 1967. Tem como parceiros e músicos que regravaram suas canções, nomes como: Wayne Shorter, Pat Metheny, Björk, Peter Gabriel, Sarah Vaughan, Chico Buarque, Gal Costa, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Fafá de Belém, Simone e Elis Regina. Já recebeu 5 prêmios Grammy, sendo um Grammy Award de Best World Music Album in 1997. Milton já se apresentou na América do Sul, América do Norte, Europa, Ásia e África.
         Milton Nascimento já gravou 34 álbuns. Cantou com dúzias de outros artistas, incluindo Maria Bethânia, Elis Regina, Gal Costa, Jorge Ben Jor, Mercedes Sosa, Caetano Veloso, Simone, Chico Buarque, Clementina de Jesus, Gilberto Gil, Lô Borges, Beto Guedes, Paul Simon, Criolo, Angra, Peter Gabriel, Duran Duran(com quem co-escreveu e gravou a faixa "Breath After Breath", de 1993), Wayne Shorter, Herbie Hancock, Quincy Jones.
         Minas é o sétimo álbum de estúdio do cantor, violonista e compositor brasileiro Milton Nascimento lançado pela gravadora EMI-Odeon em 1975. A origem do título do disco Minas, deve-se a um garoto chamado Rúbio que juntou as primeiras sílabas do nome e sobrenome do cantor e sugeriu como título para o próximo trabalho do artista. O disco segue a trazer a mesma fórmula dos discos anteriores: produção de Ronaldo Bastos, com direção musical e arranjos de Wagner Tiso. Minas apresenta músicas como "Fé Cega, Faca Amolada", "Paula e Bebeto" feita com Caetano Veloso, "Ponta de Areia", "Idolatrada", "Saudade dos Aviões da Panair", sendo estas músicas conhecidas deste álbum. O instrumental de "Leila (Venha Ser Feliz)" tem como base principal a faixa Milagre dos Peixes, do álbum homônimo de 1973. A capa e a contracapa apresentam a mesma imagem, o close do rosto de Milton e o título Minas.
Ponta de areia
Ponto final
Da Bahia-Minas
Estrada natural
 
Que ligava Minas
Ao porto, ao mar
Caminho de ferro
Mandaram arrancar
 
Velho maquinista
Com seu boné
Lembra o povo alegre
Que vinha cortejar
 
Maria-fumaça
Não canta mais
Para a moça, as flores
Janelas e quintais
 
Na praça vazia
Um grito, um ai
Casas esquecidas
Viúvas nos portais
 
Maria-fumaça
Não canta mais
Para a moça, as flores
Janelas e quintais
 
Na praça vazia
Um grito, um ai
Casas esquecidas
Viúvas nos portais.

PEDACINHOS DO CÉU

IZAÍAS E SEUS CHORÕES | INSTRUMENTAL SESC BRASIL
COMPOSITOR: WALDIR AZEVEDO
PAÍS: BRASIL
ÁQLBUM: IZAÍAS E SEUS CHORÕES
GRAVADORA: SESC BRASIL
GÊNERO: CHORINHO/INSTRUMENTAL
ANO: 2011
 
          Izaías e seus Chorões é um conjunto regional de choro formado em São Paulo, no início da década de 70. Alguns dos integrantes são o bandolinista Izaías Bueno de Almeida e Israel Bueno de Almeida, que toca violão de 7 cordas.
          O grupo participou de diversos programas sobre choro na TV Cultura de São Paulo e acompanhou músicos famosos como Altamiro Carrilho, Paulinho da Viola e Arthur Moreira Lima, dentre outros.
        Conforme depoimento dado pelos irmãos Izaías (SP, 1937) e Israel Bueno de Almeida (SP, 1943) para o livro “CHORANDO NA GAROA – MEMÓRIAS MUSICAIS DE SÃO PAULO”, de José de Almeida Amaral Júnior, ambos eram apaixonados por música desde a meninice. Seu pai, sr. Benedito, ferroviário, tocava clarinete e conhecia muito de teoria musical. Isto certamente acabou influenciando os meninos.
       Izaías iniciou primeiro o trato com a música. Israel, mais novo, acompanhou posteriormente. A família vivia na Casa Verde, região da zona norte paulistana, onde eram comuns os grupos chorões e seresteiros.
           Izaías, na adolescência, montou um conjunto, o Grupo Bola Preta, com amigos. Israel, então, depois passou também a participar dos ensaios e apresentações. Izaías gostava de frequentar encontros de músicos na Casa Del Vecchio, rua Aurora, centro. Lá viu Garoto, Mário Portela, Jaime Soares, Serelepe, muita gente boa que visitava o espaço sempre que possível. E, aos poucos, trocando experiências, foram se tornando conhecidos no meio. Travaram contato com nomes notáveis como Antonio Rago, Xixa, Roberto Sass, Portinho, Hortêncio, Jucy, entre outros. E não deixavam de frequentar a lendária roda de choro de Antonio D'Áuria, na Avenida Rudge, nos anos 50, ponto de encontro de bambas de todo o país que, ao visitarem São Paulo, passavam na casa do violonista D'Áurea para uma "chorada". Alguns exemplos para constar são Pixinguinha, Jacob do Bandolim e Altamiro Carrilho. Deste núcleo, surgiu o Conjunto Atlântico, tendo à frente D'Áuria, onde Izaías acabou com o tempo tornando-se figura titular, especialmente após o afastamento do bandolinista Amador Pinho. Ainda jovens, participaram das históricas "Noites dos Choristas", criadas por Jacob do Bandolim e veiculadas pela TV Record em maio de 1955 e abril de 56.
          Os irmãos tocaram também paralelamente no regional de Mauro Silva e no de Caçulinha, apresentando-se em importantes programas como "O Fino da Bossa" e "Bossaudade", na TV Record, junto a Elizeth Cardoso, Ciro Monteiro, Elis Regina e demais convidados. Com o fim do Conjunto Atlântico e a "aposentadoria musical" de D'Aurea, Izaías passou a liderar a sua própria formação, o conjunto Izaías e Seus Chorões, entre outras coisas, veiculando programas na TV Cultura, em parceria com o produtor e apresentador Julio Lerner, um grande divulgador do chorinho. Em 1974 Izaías faturou o premio APCA como 'revelação do ano'. Parceiros básicos no grupo eram Marçola, violão, Malavasi, cavaco, Clodoaldo, pandeiro e Valdir Guide, percussão. No dia 21 de novembro de 1979 o conjunto tocou no Teatro Municipal de São Paulo nas comemorações de 30 anos da carreira de Waldir Azevedo, ao lado de Carlos Poyares, Ademilde Fonseca, Paulinho da Viola, Copinha, Cesar Faria, Raphael Rabello, Paulo Moura, Arthur Moreira Lima, Celso Machado e Osmar do Trio Elétrico, com LP registrado pela brasileira Continental.
           Pedacinhos do céu foi uma homenagem de Waldir Azevedo as suas duas filhas, Mirian e Marly, às quais ele se referia como “pedacinhos do céu”. Por esse motivo Waldir não cansava de dizer que esse era seu choro preferido e um dos mais inspirados que já havia feito. Em entrevista Waldir disse: “Esta composição foi feita em homenagem às minhas queridas filhinhas Mirian e Marly, assim como para todas as crianças do Brasil. Elas estavam sentadinhas e eu as namorando. Sempre que tenho que executá-la, seja no rádio ou em excursões, faço-o de olhos fechados, com o pensamento voltado para elas. Nenhuma das minhas musicas possui tão grande conteúdo emotivo quanto pedacinhos do Céu”.

SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO

SILVIO RODRÍGUEZ
COMPOSITOR: SILVIO RODRIGUEZ DOMINGUEZ
PAIS: CUBA
ÁLBUM: CAUSAS Y AZARES
DISCOGRÁFICA: EGREM RECORDS
GÉNERO: LATIN JAZZ
AÑO: 1986
 
       Silvio Rodríguez Domínguez (San Antonio de los Baños; 29 de noviembre de 1946) es un cantautor, guitarrista y poeta cubano, exponente característico de la música de su país surgida con la Revolución cubana, conocida como la Nueva Trova, que comparte con otros reconocidos cantautores tales como Pablo Milanés, Noel Nicola y Vicente Feliú.
          Su infancia la vivió en la época de la transición del gobierno de Fulgencio Batista y el inicio de la Revolución cubana. Colaboró para esta última desde sus inicios, como educador, dibujante, escritor, compositor, militar y político. Su carrera musical la inició ejerciendo como conductor de televisión, para luego integrarse al Grupo de Experimentación Sonora, entidad dirigida por Leo Brouwer, y finalmente consolidándose como solista.
            Con más de cuatro décadas de carrera musical, ha escrito al menos quinientas sesenta canciones y publicado una veintena de álbumes, siendo uno de los cantautores de mayor trascendencia internacional de habla hispana. Acabando el siglo XX, fue elegido en su país junto a Ernesto Lecuona como el mejor compositor cubano del siglo, mientras que a nivel internacional fue galardonado, junto a Joan Manuel Serrat, como el mejor cantautor hispanoamericano de la segunda mitad de siglo y en 1997 como Artista Unesco por la Paz. En el siglo XXI, por su parte, recibió el premio ALBA de 2010, además de recibir el grado de doctor Honoris Causa en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos del Perú, la Universidad Veracruzana de México y la Universidad Nacional de Córdoba de Argentina.
     De acuerdo con diversas clasificaciones musicales, entre los discos más relevantes del cantautor pueden mencionarse algunos de los primeros, tales como Días y flores(1975), Al final de este viaje(1978), Mujeres(1978), Rabo de nube(1980) y Unicornio(1982).
      Causa y azares es el séptimo álbum del cantautor cubano Silvio Rodríguez. Fue sonorizado con colaboración de Afrocuba. Para el disco seleccionó algunas de sus composiciones más rítmicas y sonoras 
             En su primera edición en LP fue un álbum doble. La reedición en disco compacto se hizo en un único disco.

 Yo soñé con aviones
Que nublaban el día
Justo cuando la gente
Más cantaba y reía
Más cantaba y reía
 
Yo soñé con aviones
Que entre sí se mataban
Destruyendo la gracia
De la clara mañana
De la clara mañana
 
Si pienso que fui hecho
Para soñar el sol
Y para decir cosas
Que despierten amor
¿cómo es posible entonces
Que duerma entre saltos
De angustia y horror?
 
En mi sábana blanca
Vertieron hollín
Han echado basura
En mi verde jardín
Si capturo al culpable
De tanto desastre
Lo va a lamentar
 
Anoche tuve un sueño
Y anoche era verano
Oh verano terrible
Para un sueño malvado
Para un sueño malvado
 
Anoche tuve un sueño
Que nadie merecía
¿cuánto de pesadilla
Quedará todavía
Quedará todavía?
 
Si pienso que fui hecho
Para soñar el sol
Y para decir cosas
Que despierten amor
¿cómo es posible entonces
Que duerma entre saltos
De angustia y horror?
 
En mi sábana blanca
Vertieron hollín
Han echado basura
En mi verde jardín
Si capturo al culpable
De tanto desastre
Lo va a lamentar
 
Yo soñé un agujero
Bajo tierra y con gente
Que se estremecía
Al compás de la muerte
Al compás de la muerte
 
Yo soñé un agujero
Bajo tierra y oscuro
Y espero que mi sueño
No sea mi futuro
No sea mi futuro
 
Si pienso que fui hecho
Para soñar el sol
Y para decir cosas
Que despierten amor
¿cómo es posible entonces
Que duerma entre saltos
De angustia y horror?
 
En mi sábana blanca
Vertieron hollín
Han echado basura
En mi verde jardín
Si capturo al culpable
De tanto desastre
Lo va a lamentar.